Reverenda en el servicio inaugural pide a Trump que “tenga misericordia” de la comunidad LGBTQ+ y los migrantes

La reverenda Mariann Edgar Budde, quien dirigió el servicio de oración inaugural el martes, hizo un llamado directo al presidente Donald Trump para que “tenga misericordia” de las personas LGBTQ+ y los migrantes indocumentados.

Durante su sermón en el servicio inaugural, la obispa episcopal de Washington, la reverenda Mariann Budde, apeló a Trump, recordando su creencia de que fue salvado por Dios de un atentado.

“Has sentido la mano providencial de un Dios amoroso. En nombre de nuestro Dios, te pido que tengas misericordia de las personas en nuestro país que ahora tienen miedo”, dijo Budde.

La administración Trump ya ha emitido órdenes ejecutivas que revierten los derechos de las personas transgénero y endurecen las políticas migratorias.

Cuando Trump regresó a la Casa Blanca, fue preguntado sobre el sermón. “No fue tan emocionante, ¿verdad?”, dijo el presidente mientras caminaba con su personal hacia la Oficina Oval. “No pensé que fue un buen servicio. Podrían haberlo hecho mucho mejor”.

El servicio en la Catedral Nacional de Washington estuvo centrado principalmente en la unidad nacional. Trump y el vicepresidente JD Vance asistieron junto con sus familias, además del presidente de la Cámara de Representantes Mike Johnson y el nominado para Secretario de Defensa, Pete Hegseth.

En su sermón, Budde mencionó que se reunieron “para orar por la unidad como pueblo y nación, no para el acuerdo, político o de otro tipo, sino para el tipo de unidad que fomenta la comunidad a través de la diversidad y la división”. Agregó: “La unidad no es partidista”.

Evangelistas ausentes en el programa oficial

Más de una docena de líderes religiosos participaron en el servicio interreligioso, incluidos representantes de las tradiciones judía, musulmana, budista e hindú. Sin embargo, los líderes evangélicos conservadores, que son algunos de los mayores apoyos de Trump, no fueron invitados a hablar durante el servicio. A pesar de esto, algunos de sus seguidores estuvieron presentes en los bancos.

Entre ellos estaban Robert Jeffress, pastor de la Primera Iglesia Bautista de Dallas y un ferviente defensor de Trump; Paula White-Cain, televangelista y asesora espiritual clave durante el primer mandato de Trump; y Lorenzo Sewell, pastor de la iglesia 180 de Detroit, quien ofreció una enérgica bendición al final de la inauguración.

Un servicio inaugural diferente

La Catedral Nacional de Washington ha acogido 10 servicios de oración inaugurales oficiales para presidentes de ambos partidos, una tradición que data de 1933. Sin embargo, este servicio tuvo un enfoque diferente a los anteriores. En lugar de centrarse en la nueva administración, el énfasis estuvo en la nación, un enfoque planificado antes del Día de las Elecciones.

“Estamos en un momento único en la historia de nuestro país, y es hora de abordar esto de manera diferente”, dijo el muy reverendo Randy Hollerith, decano de la catedral episcopal, en un comunicado de octubre. “Este será un servicio para todos los estadounidenses, por el bienestar de nuestra nación, por nuestra democracia”.

Los textos y canciones del servicio giraron en torno a temas de compasión y unidad, incluyendo una lectura del Deuteronomio 10:17-21, que habla de cuidar a los huérfanos, viudas y a todos los necesitados.

La música elegida para Trump

Una de las partes del servicio que parecía diseñada especialmente para Trump fue la inclusión del cantante de ópera Christopher Macchio, quien también interpretó el himno nacional en la inauguración. El tenor cantó “Ave María”, una de las canciones favoritas de Trump, y que Macchio también interpretó en un mitin de Trump y en la Convención Nacional Republicana.

Antes de que comenzara el servicio, Macchio interpretó himnos como “How Great Thou Art” y otro favorito de Trump, “Hallelujah”, escrito por Leonard Cohen.

Al final del servicio, Trump se unió a los demás en el canto de “America the Beautiful”. También agradeció a varios de los clérigos que participaron, excepto a Budde, a quien no reconoció.

Villads Raahauge Jensen Sale del Clóset como gay 

Villads Raahauge Jensen, un destacado jugador de balonmano danés, ha salido del clóset públicamente como gay, recibiendo un cálido apoyo de sus compañeros de equipo tras hacer pública su orientación sexual. El deportista, que juega actualmente en el Lugi HF de la liga Allsvenskan en Suecia, compartió la noticia en sus redes sociales el pasado domingo.

En su publicación de Instagram, acompañada de una foto suya de niño, Jensen escribió: “Soy gay”, expresando que esas tres palabras, aunque deberían ser fáciles de decir, le habían resultado muy difíciles durante muchos años.

“He estado pensando en publicar algo así durante mucho tiempo y me preguntaba si esta era la manera correcta de hacerlo”, agregó.

 

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Jensen, de 28 años, jugó en equipos de balonmano en Dinamarca, Suecia y Noruega antes de unirse al Lugi en 2024. En su mensaje, compartió sus miedos y las dudas que tuvo sobre cómo reaccionarían sus compañeros de equipo y entrenadores. Sin embargo, tras confesar su orientación a su equipo, la respuesta fue positiva y llena de apoyo.

“Todos fueron muy solidarios”, comentó en una entrevista reciente con Omni.

El jugador, que también presenta un popular podcast sobre balonmano, detalló lo difícil que ha sido para él lidiar con el tabú sobre la homosexualidad en el deporte. “No quiero que nadie piense que me avergüenzo de ser gay, porque no es así. Pero ser gay en el deporte sigue siendo un tema tabú”, declaró a Sydsvenskan.

A pesar de estar rodeado de un entorno de apoyo, confesó que por mucho tiempo temió que su orientación sexual cambiara la forma en que era percibido por los demás:

“Tenía miedo de que me miraran diferente, que pensaran que estaba equivocado o que ya no sería parte del equipo de la misma manera”.

Aunque Jensen había mantenido su orientación sexual en privado durante mucho tiempo, la respuesta de aceptación de su equipo le ha dejado con una sensación de arrepentimiento por no haberlo hecho antes. “En muchos aspectos, desearía haber tenido el coraje de hacerlo antes. Cuando lo compartí con el club y mis compañeros, fue recibido de manera positiva”, explicó.

Con esta publicación, Jensen espera inspirar a otros atletas a ser auténticos con su identidad y demostrar que está bien ser gay en el mundo deportivo. “Quiero que vean que soy mucho más que mi orientación sexual. Soy Villads, y eso no ha cambiado”, afirmó.

El equipo Lugi HF también mostró su apoyo a su jugador en una publicación en redes sociales, describiéndolo como “fuerte y único”.

Este tipo de apoyo se suma a una creciente ola de visibilidad de atletas gays en el balonmano, con otros ejemplos notables como el noruego Ola Hoftun Lillelien, quien salió del armario en 2022.

Aunque todavía no hay atletas gays públicos en competencias olímpicas masculinas de balonmano, el deporte sigue evolucionando hacia un futuro más inclusivo y respetuoso, con la esperanza de que más deportistas sigan el ejemplo de Jensen.

Elliot Page lamenta una broma homofóbica en la película Juno que ahora arrepiente

Elliot Page ha hablado abiertamente sobre una broma homofóbica que aparece en la película Juno de 2007, una de las cuales ahora lamenta haber incluido.

En ese entonces, Page tenía solo 20 años cuando interpretó a Juno MacGuff, una estudiante de secundaria que queda embarazada de su torpe amigo Paulie Bleeker, interpretado por Michael Cera. La trama sigue a los dos adolescentes mientras deciden dar en adopción al bebé, lo que los lleva a conocer a Mark y Vanessa Loring, interpretados por Jason Bateman y Jennifer Garner.

A lo largo del proceso de adopción, Juno se hace amiga de Mark, y en una escena ambos comienzan a discutir posibles nombres para el bebé. Es en ese momento que el personaje de Page lanza un comentario que, con el paso del tiempo, ha llegado a arrepentirse de haber hecho.

Page expresó su pesar por la línea durante una entrevista con Bustle en 2017, tres años antes de hacer pública su identidad como persona trans en 2020. “No fue algo que registrara completamente en ese momento”, dijo.

El comentario en cuestión ocurre cuando Mark menciona que está considerando llamar al bebé Madison. Juno responde: “¿No es un poco gay?”

Con más experiencia de vida, Page reflexionó sobre el impacto de sus palabras.

“Ahora que soy mayor, lo entiendo. Hay tantas películas que amaba de niño que están llenas de homofobia, transfobia y bifobia, y no lo estoy justificando de ninguna manera”, comentó.

Con el tiempo, Page ha hecho esfuerzos por cambiar donde puede. Recientemente, al recitar el guion de Juno en una grabación para Planned Parenthood, se negó a repetir la misma broma homofóbica.

Después de salir del clóset como persona transgénero, su transición fue integrada en la exitosa serie de Netflix The Umbrella Academy, en la que interpreta a Viktor Hargreeves. Page agradeció el apoyo del creador de la serie, Steve Blackman, quien lo animó a hacer de su transición una parte importante del personaje.

“Lo llamé nervioso y fue increíble. Si algo, él fue el que insistió en que fuera parte del show de inmediato y me apoyó para poder acceder al cuidado que necesitaba en ese momento”, compartió Page.

En una entrevista con Time Magazine, Page comentó que Hollywood sigue teniendo una “falta de representación de las personas trans”, pero que desde su transición ha trabajado para ser un activista prominente de la comunidad LGBTQ+. “Mi esperanza está en aquellos que resisten continuamente y se apoyan entre sí”, dijo.

Page compartió la noticia de su transición en una publicación de Instagram, y al mirar atrás, recordó sentirse “completamente eufórico y más allá de agradecido de finalmente estar en un lugar donde pudiera aceptar y amar” a sí mismo.

“Lilies Not For Me” revive un oscuro capítulo de los años 20 en la historia queer

En un momento en que ciertos sectores insisten en minimizar la existencia de la comunidad LGBTQ+, la película Lilies Not For Me nos recuerda que el amor y la persecución queer han sido parte de nuestra historia durante más de un siglo.

Dirigida por el cineasta emergente Will Seefried, esta obra marca su debut en la dirección y narra una desgarradora historia de amor, pérdida y represión, ambientada en la Inglaterra de los años 20.

La trama sigue a Owen James (interpretado por Fionn O’Shea, conocido por Handsome Devil), un joven novelista que, tras ser diagnosticado como homosexual, es internado en una institución médica que busca “curarlo” de sus deseos. Como parte de su tratamiento, se le prescribe tener citas diarias de té con la enfermera Dorothy (Erin Kellyman, The Falcon and The Winter Soldier), quien, en un giro inesperado, se convierte en su amiga cercana. A través de una serie de flashbacks, se exploran los secretos de la vida pasada de Owen y el tormentoso romance que vivió con otro hombre, junto con el peligroso procedimiento al que ambos se sometieron con la esperanza de suprimir sus deseos.

La inspiración de Seefried para crear Lilies Not For Me provino de investigaciones sobre un procedimiento real de la década de 1920 que afirmaba poder “curar” la homosexualidad. En sus palabras, este pasado “aterrador” refleja la violencia que, tristemente, la comunidad queer todavía enfrenta en la actualidad. La película, por lo tanto, no solo presenta una historia de amor que desafía los límites de la época, sino que también se inspira en clásicos como Giovanni’s Room de James Baldwin y Maurice de E.M. Forster, con el propósito de subrayar que la queerness no es algo moderno, sino una parte vital de nuestra historia.

Producida por Emilie Georges y Naima Abed, quienes anteriormente trabajaron en Call Me By Your Name, la película cuenta con un elenco impresionante, incluyendo a Robert Aramayo (The Lord of the Rings: The Rings of Power), Jodi Balfour (Ted Lasso) y Louis Hofmann (Dark).

Después de su exitoso estreno en el Festival Internacional de Cine de Edimburgo, Lilies Not For Me ha sido adquirida por Gravitas Ventures, que la distribuirá en Norteamérica a partir de abril en plataformas digitales y VOD.

Este drama de época es una pieza vital para recordar la compleja y peligrosa realidad de las relaciones queer en tiempos pasados, y promete emocionar y conmover a audiencias de todo el mundo.

Kathryn Hahn deja en suspenso el futuro de Agatha Harkness tras su nominación al Globo de Oro

Kathryn Hahn ha mantenido el misterio sobre lo que nos depara el futuro de su personaje Agatha Harkness, luego de recibir una nominación al Globo de Oro 2025 en la categoría de Mejor Actriz en una Serie de Televisión (Comedia o Musical) por su papel en Agatha All Along.

Aunque no se llevó el premio, la nominación ha hecho que muchos se pregunten si la serie tendrá más temporadas.

Durante la alfombra roja, Hahn fue consultada sobre si esta nominación implica la posibilidad de nuevas entregas de la serie. Su respuesta, algo enigmática, fue: “¡Esa es una gran pregunta, ninguno de nosotros tiene idea! Pero sin duda estamos todos muy atentos.” 🔮✨

Lo que ha levantado más sospechas es la categoría en la que fue nominada. Al estar en la categoría de Televisión (Comedia o Musical) y no en Serie Limitada o Película de Televisión, esto deja la puerta abierta a la posibilidad de que Agatha All Along cuente con más de una temporada, algo que los fanáticos no han dejado de especular.

Lo que está claro es que Agatha All Along ha sido un proyecto único dentro del MCU, destacándose por su representación queer, con personajes principales y secundarios LGBTQ+ y relaciones queer que han marcado un hito en la franquicia.

A los seguidores de la bruja más intrigante del MCU no les queda más que esperar para descubrir si Kathryn Hahn estaba insinuando algo o si es solo una muestra de su habilidad para mantener el suspense. 💫

Agatha All Along ya está disponible en Disney+.

OH SHE KNOWS SOMETHING pic.twitter.com/4heOvNtSTN

— ໊ (@wandasattorney) January 6, 2025

Zoe Saldaña Habla Sobre Sus Primeros Besos Con Chicas y Su Atracción Por Las Mujeres Más Masculinas

La actriz Zoe Saldaña, conocida por su papel ganador de un Globo de Oro en Emilia Pérez, ha revelado aspectos personales sobre su sexualidad en una nueva entrevista con W Magazine. En un momento íntimo, la estrella ha compartido que sus primeros besos fueron con chicas, a una edad temprana.

Saldaña, quien está casada con el artista Marco Perego desde 2013, recordó que cuando tenía alrededor de 13 o 14 años, su primer beso fue con una amiga, y ya a esa edad, había besado a varias chicas. “Las chicas son mucho mejores besando”, afirmó entre risas durante la entrevista.

La conversación también tocó los famosos enamoramientos de la actriz cuando era joven. Saldaña confesó que sentía una gran atracción por figuras andróginas como el cantante Prince y Annie Lennox.

“Hubo algo en ellos que me fascinaba”, comentó. “Me encanta una mujer masculina y un hombre femenino. Eso es algo que encuentro muy sexy”, añadió, mostrando su aprecio por las características que rompen con los estereotipos de género.

Aunque se mostró abierta sobre sus experiencias con mujeres y sus gustos personales, Saldaña no quiso etiquetar su sexualidad. En una entrevista de 2013 con Allure, dijo que estaría abierta a la idea de tener una relación con una mujer en el futuro, asegurando que, a pesar de haberse sentido atraída por hombres hasta ese momento, no descartaba ninguna opción si en algún momento decidía que su camino la llevara hacia otra dirección.

La actriz sigue siendo un ejemplo de autenticidad, al mostrarse tal como es en todos los aspectos de su vida, ya sea en la pantalla o en su vida privada. Su sinceridad continúa inspirando a quienes luchan por vivir sin etiquetas ni juicios.

Actualmente, Emilia Pérez se encuentra disponible en Netflix para todos aquellos que deseen ver a Saldaña en una de sus interpretaciones más destacadas.

Bret Easton Ellis Desmiente los Rumores sobre el Reboot de American Psycho de Luca Guadagnino

El 2025 prometía ser un año excitante para los cinéfilos y seguidores de la cultura pop, pero no todos los rumores sobre proyectos cinematográficos están hechos para ser tomados como ciertos. Uno de los rumores más fuertes y emocionantes en Hollywood era que Luca Guadagnino, director aclamado por su trabajo en Call Me by Your Name y Suspiria, estaba a punto de dirigir un reboot de American Psycho, la polémica novela de Bret Easton Ellis. La noticia causó revuelo, especialmente después de que Variety informara en diciembre de 2024 que el actor Austin Butler, nominado al Oscar, había sido elegido para interpretar a Patrick Bateman, el protagonista del libro.

La posibilidad de ver una nueva versión de American Psycho bajo la visión de Guadagnino generó una mezcla de entusiasmo y dudas. Muchos admiradores del director italiano soñaban con una adaptación fresca y única de la novela, y, por supuesto, la idea de ver a Butler como Bateman despertaba el interés. Sin embargo, en un giro sorprendente, Bret Easton Ellis ha desmentido categóricamente los rumores de este reboot. Durante una reciente transmisión de su podcast, The Bret Easton Ellis Podcast, el autor aseguró que todo lo relacionado con la película es “noticias falsas”.

Ellis fue contundente al afirmar que, según sus fuentes, no existen contratos firmados para el proyecto. “Me dijeron que no hay acuerdos. Austin Butler no ha firmado nada. Luca no tiene un trato. Scott Burns, el guionista, tampoco tiene un acuerdo”, afirmó el autor. De acuerdo con Ellis, la información que circuló sobre el reboot de American Psycho fue lanzada con el único propósito de medir la reacción del público, sin ningún tipo de base firme detrás de ella. Esta desmentida genera dudas sobre la veracidad de los reportes iniciales y pone en jaque las expectativas de muchos fanáticos.

A pesar de la confirmación de Ellis de que no está involucrado de ninguna manera en el proyecto, los rumores sobre el reboot continuaron alimentando la especulación. El propio Ellis dejó claro que, si la película se llegara a realizar, él no tendría ningún rol en la parte creativa del proyecto. “Si realmente existe, no estoy involucrado. No tengo nada que ver con esto, tal vez reciba algo de dinero si lo hacen, pero no tengo participación creativa en absoluto”, subrayó.

El desmentido de Ellis plantea varias preguntas. ¿Por qué se divulgó la noticia de este reboot si no existe un acuerdo formal entre los involucrados? Y, de ser cierto que Guadagnino no está trabajando en este proyecto, ¿por qué Austin Butler fue asociado con el papel de Patrick Bateman? Los rumores alrededor de American Psycho parecen haberse multiplicado, pero es posible que la realidad sea mucho menos intrigante de lo que muchos pensaban.

Si la versión de Ellis resulta ser la correcta, y este reboot nunca se concreta, los fanáticos de Guadagnino pueden estar tranquilos.

El director italiano sigue avanzando con otros proyectos interesantes. Guadagnino acaba de terminar el rodaje de After the Hunt, un thriller protagonizado por Julia Roberts, Ayo Edebiri y Andrew Garfield, y también está trabajando en Separate Rooms, una película sobre un escritor italiano en duelo por la muerte de su novio, que podría contar con la participación de Josh O’Connor.

A pesar de la confusión y los rumores que han rodeado el futuro de American Psycho, el panorama para Guadagnino sigue siendo prometedor. Mientras tanto, Ellis parece estar más centrado en despejar la confusión sobre su obra y dejar claro que, por el momento, no está involucrado en ninguna nueva adaptación cinematográfica. En cuanto a los fanáticos de American Psycho, es posible que, por ahora, tengan que seguir esperando para ver si este reboot de alguna manera toma forma real o se desvanece en la nebulosa de Hollywood.

Lo cierto es que, en un mundo donde las líneas entre la realidad y la ficción a menudo se desdibujan, American Psycho, la novela y la película original, sigue siendo un referente cultural por su crítica mordaz a la superficialidad y la deshumanización en la sociedad moderna. Mientras tanto, los seguidores de Guadagnino pueden seguir esperando sus próximos proyectos con la esperanza de ver una nueva visión del director, aunque no sea sobre Patrick Bateman.

Adore Delano presenta a su nuevo novio en redes sociales y los fans no pueden dejar de suspirar

Adore Delano, conocida por su participación en American Idol y RuPaul’s Drag Race, ha revelado oficialmente a su nuevo novio en un post compartido el domingo 1 de diciembre, dejando a sus seguidores emocionados y conmovidos por la nueva pareja. La cantante y drag queen, quien había hablado previamente sobre sus experiencias en el mundo de las citas como mujer trans, ha dado un giro en su vida amorosa, mostrando a su nuevo novio, Sasha Allen.

Adore, quien durante el 2024 había mencionado en entrevistas cómo había navegado por las citas y las relaciones, ahora parece haber encontrado algo especial. En su publicación en redes sociales, expresó lo siguiente:

“Me enseñas cosas con solo mirarme a los ojos — eres mío — soy tuya — vamos a conquistar el mundo — te amo.”

La reacción de los fans ha sido inmediata, con miles de comentarios felicitando a la pareja y celebrando su felicidad compartida. Esta nueva relación llega en un momento significativo para Adore, quien anteriormente había hablado sobre los desafíos y momentos difíciles que enfrentó al intentar encontrar pareja, especialmente siendo una mujer trans.

Sasha Allen, el nuevo novio de Adore, es un talentoso músico, creador de contenido y artista. Además, es miembro de la banda The Dogs on Shepard Street. Allen también se ha hecho un nombre en las redes sociales, acumulando 86.4 millones de “me gusta” y más de 1.4 millones de seguidores en TikTok (@sash1e), así como 170,000 seguidores en Instagram (@speaknowsasha).

Allen es también un nombre reconocido en el mundo de la música, habiendo participado en la temporada 21 de The Voice de Estados Unidos, donde fue coachado por Ariana Grande. Su participación en el show fue histórica, ya que se convirtió en el tercer artista trans en competir, el segundo hombre trans en girar una silla durante su audición y el primer concursante trans en avanzar a los shows en vivo. Su carrera en The Voice fue impresionante, habiendo sido eliminado solo en la semana 5, justo antes de la gran final.

No solo Adore compartió la noticia en sus redes, sino que Allen también publicó un mensaje en Instagram en el mismo día, dedicando un tierno mensaje a su nueva pareja:

“Mi dulce Adore, soy tan afortunado de amarte.”

El vínculo entre Adore Delano y Sasha Allen no es solo una historia de amor, sino también un hermoso reflejo de cómo dos personas trans exitosas y talentosas se han unido, creando una pareja que representa la visibilidad y el éxito dentro de la comunidad trans.

Desde American Idol hasta The Voice, los dos han sido figuras influyentes, y ahora, juntos, parecen listos para tomar el mundo. ¡Felicidades a esta nueva pareja!

J.K. Rowling Ataca a Barbra Banda por Ganar el Premio a la Jugadora del Año de la BBC

Barbra Banda, una de las jugadoras de fútbol más destacadas del momento, ha sido recientemente galardonada con el prestigioso premio BBC Women’s Footballer of the Year. Con solo 24 años, la jugadora zambiana ha dejado su huella en competiciones como los Juegos Olímpicos, la Copa del Mundo y la NWSL, y es conocida por su impresionante desempeño, incluyendo una histórica actuación con un triplete contra Australia en los Juegos Olímpicos y su contribución clave al campeonato de la NWSL con Orlando Pride.

Sin embargo, a pesar de sus logros, Banda ha sido objeto de ataques en redes sociales, especialmente por parte de J.K. Rowling, autora de Harry Potter. En una serie de comentarios, Rowling insinuó que la decisión de la BBC de otorgar a Banda el premio era una afrenta a las mujeres reales, insinuando que Banda no es una mujer y, por lo tanto, su éxito no debería ser celebrado. Esta crítica se enmarca dentro de un contexto más amplio de transfobia dirigida hacia mujeres deportistas, especialmente aquellas que son percibidas como “diferentes” por su apariencia o habilidades físicas.

“Se supone que la BBC decidió que esto era más eficiente en términos de tiempo que ir de puerta en puerta para escupir directamente en las caras de las mujeres”

Es importante aclarar que Barbra Banda es una mujer cisgénero, nacida y criada como mujer, y ha enfrentado obstáculos significativos a lo largo de su vida para alcanzar su estatus como una de las mejores futbolistas del mundo. A pesar de haber sido retirada del equipo nacional de Zambia en 2022 debido a un controvertido caso de verificación de sexo, su elegibilidad para competir ha sido confirmada por organizaciones como la FIFA, que no encontró ninguna razón que impidiera su participación en el Mundial de 2023.

Este tipo de ataques no son nuevos. En el pasado, otras atletas africanas como Caster Semenya y Serena Williams han sido blanco de críticas similares, muchas veces relacionadas con su físico o niveles hormonales. La situación de Banda resalta la persistente discriminación que enfrentan las mujeres en el deporte, especialmente aquellas que no se ajustan a los estándares tradicionales de feminidad.

La respuesta de la comunidad deportiva no se ha hecho esperar. Meghann Burke, directora ejecutiva de la Asociación de Jugadores de la NWSL, se pronunció en apoyo de Banda, destacando que ataques como los de Rowling son una forma de racismo disfrazado de mentiras y odio. En un mensaje claro, Burke expresó que, al atacar a Banda, también se ataca a todas las mujeres deportistas que luchan por ser reconocidas por su talento y esfuerzo.

Es lamentable que, en pleno 2024, siga existiendo tanta discriminación hacia las mujeres, especialmente hacia las mujeres negras y deportistas, quienes a menudo se convierten en el blanco de comentarios basados en prejuicios y estereotipos. Barbra Banda, como muchas otras antes que ella, ha demostrado que el verdadero valor de una atleta no se mide por su apariencia, sino por su habilidad, su trabajo y su dedicación al deporte.

Jennifer’s Body: Un Clásico de Culto de Terror con un Toque LGBTQ+ 

Desde su estreno en 2009, Jennifer’s Body ha evolucionado de ser una película de terror adolescente subestimada a convertirse en un clásico de culto, especialmente entre las comunidades LGBTQ+. La historia sigue a Jennifer Check (Megan Fox), una chica popular que, tras un ritual oscuro, se transforma en un demonio devorador de hombres, mientras su mejor amiga, Needy (Amanda Seyfried), lucha por salvarla.

La dinámica entre Jennifer y Needy es el núcleo emocional de la película. Su relación, cargada de complejidad y tensión, puede ser vista como un reflejo de la confusión y el descubrimiento que muchos jóvenes experimentan en sus propias vidas. La obsesión de Needy por Jennifer sugiere una conexión más profunda que va más allá de la amistad platónica, lo que resuena con aquellos que están explorando su identidad y sus sentimientos.

Jennifer’s Body no solo aborda el terror a través de un lente femenino, sino que también desafía las normas de género y la sexualidad. La representación de Jennifer como una figura poderosa, aunque trágica, muestra cómo las mujeres pueden ser complejas y multifacéticas. Este empoderamiento resuena especialmente con el público LGBTQ+, que a menudo busca personajes que rompan con los estereotipos tradicionales.

Con su mezcla de horror y humor, la película ofrece un espacio seguro para que los jóvenes exploren sus propias identidades. Las interacciones entre Jennifer y Needy pueden interpretarse como una representación de la bisexualidad, sugiriendo que la sexualidad no es simplemente blanco o negro. Esta ambigüedad es refrescante y necesaria, especialmente en una época en la que muchos jóvenes están buscando representación en los medios.

Recientemente, Jennifer’s Body ha sido reevaluada por nuevas generaciones que la ven a través de una lente más inclusiva. Las proyecciones especiales y las conversaciones en línea han revivido el interés por la película, convirtiéndola en un símbolo de empoderamiento y aceptación. Para los jóvenes de hoy, no solo es una historia de terror, sino también un himno a la libertad de ser uno mismo.

En resumen, Jennifer’s Body no es solo una película de culto, sino también un refugio para quienes buscan representación y validación en su viaje de autodescubrimiento. Con su combinación de terror, amistad y exploración de la sexualidad, sigue siendo relevante y resonante para los jóvenes de todas las identidades.

Fénix FC: Primer Equipo Trans que Debuta en Liga Regional Varonil

El Fénix FC ha hecho historia al convertirse en el primer equipo de fútbol formado exclusivamente por hombres trans en debutar en una liga regional española, logrando así la categoría de federado en Europa.

Este equipo busca ofrecer un espacio seguro para jugadores trans, superando diversos obstáculos administrativos y prejuicios.

El equipo, cuyo nombre rinde homenaje al ave mítica que simboliza el renacimiento, ha competido previamente en amistosos y en partidos de fútbol 7, pero ahora se ha incorporado a la quinta división de la región noroccidental de Cataluña, en el barrio barcelonés de Sant Feliu de Llobregat.

A pesar de que España aprobó un proyecto de ley pionero el año pasado para facilitar el cambio de identidad de género, la intolerancia persiste. En 2023, Cataluña reportó 302 casos de discriminación o violencia contra personas LGBTQ+, de los cuales una cuarta parte fueron dirigidos a víctimas trans, según el Observatorio contra la LGTBIfobia de la región.

Hugo Martínez, de 24 años, compartió su experiencia al enfrentarse a abusos durante su transición.

“Era un chico que jugaba en el equipo de chicas, pero sin el DNI cambiado, entonces no podía aún jugar con chicos”, relató, mencionando cómo sufrió insultos y amenazas de otros jugadores y espectadores.

Motivado por la necesidad de un entorno seguro, Martínez lanzó un llamado en internet a otros hombres trans que quisieran jugar al fútbol. Después de tres años de esfuerzo, se materializó la creación del Fénix FC.

El capitán Luke Ibáñez, de 19 años, expresó sus dudas sobre unirse a un equipo con hombres cisgénero por temor a no encajar o a sufrir violencia. “Fénix es más que un equipo: es una familia, un espacio seguro donde puedes ser libre y expresarte como realmente te sientes”, afirmó.

La Federación Catalana de Fútbol ha comentado que sus ligas masculinas han sido mixtas durante las últimas dos temporadas, permitiendo que jugadores de cualquier género participen sin importar su identidad oficial. Además, los jugadores tienen la opción de utilizar un nombre diferente al legal.

El primer partido de la temporada del Fénix, celebrado el 21 de septiembre, terminó con una derrota de 19-0, pero el equipo continúa comprometido con su misión de crear un ambiente inclusivo y seguro para todos.

Con información de Excelsior España.

Cynthia Erivo responde a las ediciones de fans del póster de Wicked

Cynthia Erivo, quien interpreta a Elphaba en la esperada adaptación cinematográfica de Wicked, no se ha quedado callada ante las ediciones que los fans han hecho del póster de la película, tratando de hacerlo más parecido al famoso diseño de Broadway.

La película, que se estrena el 22 de noviembre, cuenta con un elenco de lujo que incluye a Ariana Grande, Jonathan Bailey, Jeff Goldblum y Michelle Yeoh, y está basada en uno de los musicales más queridos de todos los tiempos. Con una base de fans tan grande, las comparaciones entre la película y la obra de teatro son inevitables.

Recientemente, un nuevo póster fue lanzado, mostrando a Glinda susurrándole a Elphaba. Algunos fans criticaron la falta de encanto del diseño y decidieron hacer sus propias versiones editadas, ocultando parte del rostro de Erivo.

 

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En una historia de Instagram, Erivo no se contuvo y calificó estas ediciones como “lo más salvaje y ofensivo que he visto”. Dijo que “nada de esto es gracioso” y que “degrada a todos”.

Además, explicó la importancia del póster original: “Soy una persona real que eligió mirar a la cámara. Editar mi cara y esconder mis ojos es borrarme, y eso duele profundamente”.

Cynthia Erivo reacts to viral edits of the ‘WICKED’ poster:

“This is the wildest, most offensive thing I have seen, equal to that AI of us fighting, equal to people posing the question ‘is your ***** green’” pic.twitter.com/0Q8qxflTnf

— Film Updates (@FilmUpdates) October 16, 2024

Para cerrar, publicó el póster oficial con el mensaje: “Déjenme poner esto aquí para recordarles”.

¿Qué opinas al respecto?

Aquí te dejamos el tráiler de esta esperada película:

Wendy Guevara revela que fue invitada a la fiesta de Shakira, pero la producción de ‘LCDLF’ no la dejó ir

Wendy Guevara, la querida influencer y ganadora de la primera edición de La Casa de los Famosos México, ha compartido que tuvo la oportunidad de asistir a una fiesta exclusiva de Shakira, donde se grabaría el nuevo video de la cantante titulado “Soltera”. Sin embargo, un conflicto con la producción del reality show le impidió disfrutar de esta increíble experiencia.

En una reciente transmisión en vivo, Wendy reveló que recibió una invitación del equipo de Shakira para viajar a Miami y participar en la grabación del video, que incluiría a otras grandes estrellas como Belinda, Kenia Os y Danna Paola. La emoción de Wendy era obvia: “Les voy a contar rapidito. Pues me hablaron de lo de Shakira que para Miami y todo. Yo dije: ‘¡Claro que voy! Yes en inglés con la Shakira’, hermanas”, comentó entusiasmada.

Pero, como suele suceder en el mundo del entretenimiento, no todo fue tan sencillo. Wendy explicó que, debido a sus compromisos con Televisa y con la segunda temporada de La Casa de los Famosos, la producción le impidió asistir a la fiesta de Shakira. Ella había solicitado permiso para faltar al evento, pero la respuesta fue negativa: “No, que tienes que ir a lo de la casa”, recordó Wendy, visiblemente frustrada.

 

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Sin embargo, la historia no terminó ahí. Resulta que horas después de que la producción le comunicara que no podía asistir, Televisa finalmente le dio luz verde para no acudir a la grabación de La Casa de los Famosos. Pero ya era demasiado tarde: “Eso era grabación en jueves, entonces el jueves a las 2 de la tarde, antes de que me empezaran a maquillar, me dicen: ‘Si gustas, no vengas’. ¡Y yo ya estaba que me moría!”, exclamó Wendy.

La influencer lamentó que, debido a la falta de tiempo, no pudo organizar su viaje a Miami para estar con Shakira. “Me hubiera ido desde la mañana a lo de Shakira, y por eso no fui. Con todas estas cosas que salen, ya no supe qué hacer”, dijo, claramente molesta por la situación.

Wendy nos cuenta el por qué NO pudo asistir a la grabación del video de la canción de Shakira “Soltera”. pic.twitter.com/e9etGrhxPU

— La Wendy (@LaWendyGuevara) October 16, 2024

A pesar de esta decepción, Wendy sigue brillando en su carrera y ha demostrado ser una de las figuras más queridas de la comunidad LGBTIQ+. Su carisma y autenticidad la han llevado a ser reconocida no solo en México, sino también en el extranjero, y su historia con Shakira solo añade otro capítulo emocionante a su trayectoria.

No cabe duda de que Wendy Guevara sigue siendo un fenómeno en el mundo del entretenimiento, y estamos seguros de que su oportunidad de colaborar con Shakira no tardará en llegar. ¡Estaremos atentos a sus próximas aventuras!

 

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Billie Eilish reflexiona sobre su sexualidad en la portada de Vogue

Billie Eilish, la joven estrella del pop, ha compartido reflexiones profundas sobre su viaje personal en una reciente entrevista para la edición de noviembre de 2024 de Vogue.

En una conversación con Alessandra Codinha, la cantante expresó su deseo de que su vida amorosa y su sexualidad hubieran permanecido en privado.

“Desearía que nadie supiera nada sobre mi sexualidad o mi vida amorosa. Nunca, nunca, nunca. Y espero que nunca lo sepan de nuevo”, afirmó Eilish, subrayando su decisión de no hablar más sobre el tema.

La cantante de 22 años reconoció que, en el pasado, su sinceridad sobre estos aspectos de su vida se convirtió en un foco de atención mediática, algo que ella no esperaba.

“Creo que subestimo que las cosas que digo se conviertan en las noticias más grandes del mundo”, añadió, sintiendo que no es natural que alguien de su edad esté constantemente en el ojo público por su vida personal.

Eilish, quien se manifestó durante la promoción de “What Was I Made For?”, de la banda sonora de la película Barbie, ha lanzado himnos queer como “Lunch” y varias canciones del álbum Hit Me Hard and Soft.

Su reciente remix de “Guess” con Charli XCX incluye letras que juegan con la sexualidad y la atracción, lo que refleja un momento de gran libertad y expresión en su música.

A pesar de su reciente apertura en sus canciones, en la entrevista de Vogue parece dar un paso atrás respecto a compartir su sexualidad públicamente. Queda la duda de si Eilish se siente incómoda al hablar de ello con los medios o si prefiere no tocar el tema en su vida en general. Esta evolución en su forma de identificarse ha sorprendido a muchos de sus seguidores.

Hit Me Hard and Soft de Billie Eilish está disponible en todas las plataformas de streaming musical.

Layshia Clarendon, Primerx Jugadorx No Binario en la WNBA, Anuncia Su Retiro

Layshia Clarendon, unx de lxs jugadorxs más revolucionarixs en la historia de la WNBA, ha decidido colgar sus zapatillas y despedirse de las canchas.

Clarendon, quien utiliza los pronombres él/ella/elle, ha dejado una huella imborrable en el mundo del deporte como el primer jugador abiertamente trans y no binario en la liga.

Clarendon fue seleccionadx en la novena posición del draft de 2013 por los Indiana Fever y a lo largo de su carrera jugó para varios equipos, incluyendo Atlanta, Connecticut, Nueva York, Minnesota y Los Angeles Sparks.

Aunque en los últimos años su carrera se vio afectada por lesiones, en 2021 volvió a hacer historia al convertirse en el primer jugador de la WNBA en someterse a una cirugía de afirmación de género, un paso que describió como uno de los momentos más importantes de su vida.

En un emotivo mensaje publicado en redes sociales, Clarendon anunció su retiro del baloncesto profesional. “El tiempo ha llegado para que mi carrera en el baloncesto termine. Estoy profundamente en paz con esta elección, ya que mi mente, cuerpo y espíritu saben inequívocamente que es hora de seguir adelante”, escribió Clarendon. También reflexionó sobre la conocida frase en el mundo del deporte que dice que lxs atletas experimentan “dos muertes”: el final de sus carreras y su último aliento. “Puedo decirles que he estado en duelo por esta pérdida profundamente”, agregó.

Clarendon expresó su agradecimiento a su esposa, Jessica Dolan, y a sus compañerxs de equipo, destacando el “hermanamiento” que más extrañará del deporte. “Lo que más amaba de jugar era la hermandad. Las bromas, los momentos cotidianos y cómo dentro de nuestra liga el género es tan fluido”, escribió. También agradeció a sus entrenadores, aficionados y a todos los equipos con los que jugó a lo largo de su carrera.

Aunque el anuncio de su retiro estuvo lleno de tristeza, Clarendon también compartió su entusiasmo por ser celebradx en esta etapa de transición. “Aunque el dolor es grande, la alegría permanece. Estoy ansiosx de ser celebradx y rodeadx de amor”, concluyó.

Clarendon fue seleccionadx para el equipo All-Star en 2017 y participó en las finales de la WNBA en 2015. Junto a su esposa Jessica Dolan, son padres de un bebé, y ahora se enfocarán en la siguiente etapa de su vida, con el corazón lleno de gratitud por todo lo que lograron en las canchas.

 

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Imane Khelif Denuncia Acoso en Línea Tras Juegos Olímpicos y Nombra a Elon Musk en Su Demanda

La campeona olímpica Imane Khelif, ganadora de la medalla de oro, ha revelado el impacto devastador del odio racista y transfóbico que recibió durante los Juegos Olímpicos de París 2024.

En una entrevista reciente en el programa francés Clique, la boxeadora argelina habló sobre cómo los ataques no solo afectaron su vida, sino también la de su familia.

Khelif, quien es cisgénero, fue acusada de ser un hombre disfrazado de mujer durante la competencia después de que su oponente abandonara en la primera ronda de la pelea.

La Asociación Internacional de Boxeo, liderada por Rusia, la acusó sin pruebas de haber fallado una prueba de elegibilidad de género el año pasado.

La IBA, conocida por sus escándalos de corrupción, no proporcionó evidencia para respaldar sus afirmaciones, y fue previamente expulsada de los Juegos Olímpicos.

El acoso se intensificó cuando figuras públicas como Elon Musk, J.K. Rowling y Donald Trump comenzaron a publicar comentarios despectivos en redes sociales.

Musk retuiteó un mensaje de la exnadadora y activista anti-trans, Riley Gaines, donde afirmaba que los hombres no deberían competir en deportes femeninos. Este mensaje desató una ola de odio contra Khelif.

“You hate me but you don’t even know me”

Imane Khelif reacts to the cyberbullying campaign spread by @elonmusk. #elonmusk #olympicgames #imanekhelif pic.twitter.com/Ad5Yc3fZYG

— CLIQUE (@cliquetv) September 8, 2024

En su entrevista, Khelif describió cómo estos ataques la afectaron emocionalmente: “Elon Musk fue uno de los primeros en atacarme en esta campaña de odio. No entiendo por qué alguien que no me conoce puede ser tan cruel conmigo y con mi familia. Mi madre estaba en el hospital todos los días debido a esto.”

Visiblemente afectada, Khelif sostuvo que su fe la ayudó a superar ese difícil momento: “Soy una mujer árabe musulmana practicante, y aunque esto me golpeó fuerte, espero regresar aún más fuerte y motivada.”

Tras los Juegos, Khelif presentó una demanda legal por el acoso en línea, nombrando a Musk, Rowling y otros en la denuncia. A pesar del odio recibido, la campeona olímpica se mantiene firme y espera seguir adelante con más fuerza.

¡Mucho ánimo para Khelif en su camino!