Daniel Craig Coquetea con Drew Starkey en el Primer Clip de “Queer”

El esperado drama romántico Queer, dirigido por Luca Guadagnino, se acerca cada vez más a su estreno, y para calmar la ansiedad de los fanáticos, se ha lanzado el primer clip protagonizado por Daniel Craig y Drew Starkey.

Queer, que tuvo su estreno en el Festival Internacional de Cine de Venecia esta semana, sigue la historia de William Lee (interpretado por Craig), un expatriado estadounidense que vive en México en la década de 1950.

Allí, conoce a Allerton (Starkey), un joven que ha sido dado de baja de la Marina, y juntos inician un apasionado romance.

En el clip recientemente lanzado, vemos a Craig en la piel de William Lee caminando rápidamente por la calle antes de entrar a un bar. Una vez dentro, ordena y se toma un trago de un solo golpe, antes de notar a un joven sentado en una esquina. Decidido a coquetear con él, Lee se levanta y le hace una reverencia juguetona, pero no obtiene la respuesta que esperaba. De vuelta en la barra y visiblemente desanimado, se toma otro trago mientras sus amigos se ríen. “Jódete, Tom”, dice Lee con frustración.

Los seguidores de Guadagnino y del cine queer no pueden esperar para ver la película completa, que promete ser una de las más sensuales y mejores del director, incluso comparada con su aclamada Challengers, estrenada el mismo año.

Queer ha sido adquirida por A24 para su distribución, y ahora solo queda esperar la fecha de su lanzamiento en cines de todo Estados Unidos.

Además de Craig y Starkey, la película cuenta con las actuaciones de Lesley Manville, Jason Schwartzman, Henry Zaga, Drew Droege, y Ariel Schulman. El guion fue escrito por Justin Kuritzkes, conocido por su trabajo en Challengers.

A24 acaba de tomar para distribuir la película “Queer” de Luca Guadagnino: la nueva joya del cine LGBTQ

El director de Call Me by Your Name vuelve con una intensa historia protagonizada por Daniel Craig, explorando la identidad y el amor en el México de los años 50.

El nuevo proyecto de Luca Guadagnino, Queer, ha sido adquirido por A24 para su distribución, y los amantes del cine queer no podrían estar más emocionados. Basada en la novela semiautobiográfica de William S. Burroughs, esta película promete ser una de las más impactantes del año, y con A24 al mando, podemos esperar una obra que desafiará los límites del cine convencional.

El filme sigue a Lee, interpretado por Daniel Craig, un hombre que lucha con la adicción y su identidad en el México de los años 50, hasta que conoce a Eugene Allerton, interpretado por Drew Starkey. Esta historia de amor y autodescubrimiento se enmarca en un entorno complicado y oscuro, característico del estilo de Guadagnino.

Guadagnino, reconocido por su capacidad de explorar emociones complejas y la identidad queer en sus películas, vuelve a demostrar su talento en Queer. La película no solo se presentará en el Festival de Cine de Venecia, sino que también tendrá su estreno en Norteamérica en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) y un lugar destacado en el Festival de Cine de Nueva York.

Con Daniel Craig liderando el reparto y Luca Guadagnino dirigiendo, Queer se perfila como una de las películas más esperadas del año. ¡Estén atentos para su estreno!

Dead Boy Detectives es cancelada en Netflix tras una sola temporada

La serie LGBTQ friendly Dead Boy Detectives, basada en personajes de DC creados por Neil Gaiman y Matt Wagner, ha sido cancelada en Netflix después de una única temporada.

El show se estrenó en la plataforma el 25 de abril, marcando el fin de un camino bastante complicado hacia la pantalla.

Originalmente, la serie recibió una orden de piloto en 2021 y luego una orden de serie en 2022 por parte de Max. Sin embargo, en 2023, fue vendida a Netflix porque no encajaba con la nueva dirección que James Gunn y Peter Safran están tomando para el contenido de DC en Max.

En Netflix, Dead Boy Detectives formaba parte del universo de Sandman, dado que los personajes fueron introducidos en uno de los cómics de The Sandman.

Protagonizada por George Rexstrew y Jayden Revri como los chicos muertos que resuelven misterios sobrenaturales, el elenco también incluía a Kassius Nelson, Yuyu Kitamura, Jenn Lyon, Briana Cuoco, David Iacono, Lukas Gage y Ruth Connell. Steve Yockey desarrolló la serie para televisión y sirvió como showrunner junto a Beth Schwartz. Entre los productores ejecutivos estaban Greg Berlanti, Jeremy Carver, Sarah Schechter, Leigh London Redman y el propio Gaiman.

A pesar de recibir buenas críticas, con un 92% de aprobación en Rotten Tomatoes, la serie no logró mantenerse en el Top 10 de Netflix por mucho tiempo. Aunque debutó en el segundo lugar de las series en inglés más vistas en la plataforma, las visualizaciones cayeron rápidamente en las semanas siguientes, lo que resultó en su cancelación.

BBC hace oídos sordos a quejas sobre beso gay en “Doctor Who”

El legendario programa de ciencia ficción Doctor Who sigue marcando historia en su decimocuarta temporada, esta vez presentando un beso romántico entre dos hombres que ha generado controversia entre algunos espectadores. En un episodio reciente titulado Rogue, el Doctor (interpretado por Ncuti Gatwa) y un cazador de recompensas, Rogue (interpretado por el actor gay Jonathan Groff), comparten un apasionado beso en un escenario ambientado en la Inglaterra de principios del siglo XIX, con un toque similar al de la serie Bridgerton.

A pesar de ser un hito significativo en la historia del programa, el episodio no fue bien recibido por todos. La BBC recibió al menos dos quejas que calificaron el episodio de “inapropiado” debido a la “insinuación sexual” y a la rapidez con la que se desarrolló la conexión romántica entre el Doctor y Rogue. Sin embargo, la Unidad Ejecutiva de Quejas (ECU) de la BBC desestimó estas preocupaciones, calificando la insinuación como leve y argumentando que el desarrollo rápido del romance era necesario para ajustar la trama a los 44 minutos de duración del episodio.

En su respuesta, la ECU declaró que “la insinuación sexual se consideró como una de las más leves y, en cualquier caso, es probable que pase desapercibida para los niños”. Además, añadieron que “el desarrollo de la relación servía a las necesidades de una trama de ritmo rápido y era improbable que los espectadores de cualquier edad lo vieran como un modelo de relaciones interpersonales fuera de este contexto ficticio en particular”.

El episodio sigue al Doctor y al cazador de recompensas mientras buscan a un miembro asesino de los Chuldur, una especie alienígena de aves que pueden cambiar de forma. La trama se desarrolla en la Inglaterra de 1813, donde el Doctor se da cuenta de que los Chuldur disfrutan del drama romántico al estilo de Bridgerton. Para desenmascarar al asesino, el Doctor y Rogue escandalizan a la alta sociedad de la época bailando juntos en un baile aristocrático, discutiendo de manera romántica en público, y luego huyendo juntos.

Hacia el final del episodio, Rogue enfrenta la decisión de separarse del Doctor para capturar al asesino Chuldur. En el clímax de la historia, los dos personajes comparten un beso apasionado, y Rogue entrega al Doctor un anillo que este se coloca como un recordatorio de su conexión.

Aunque no es el primer beso entre personas del mismo sexo en la serie, este episodio marca la primera vez que se insinúa que el Doctor podría ser gay o bisexual. En un episodio de 2005, el Capitán Jack Harkness (interpretado por John Barrowman) besó brevemente al Doctor (entonces interpretado por Christopher Eccleston), pero esa escena no tenía las mismas connotaciones románticas o sexuales que el reciente beso entre el Doctor y Rogue.

La serie actual de Doctor Who está escrita por el pionero creador de televisión gay Russell T. Davies, conocido por sus trabajos revolucionarios como Queer as Folk, la serie interconectada Cucumber, Banana, and Tofu, el drama histórico A Very English Scandal y la conmovedora miniserie sobre el SIDA It’s a Sin.

Armie Hammer: de estrella de cine a vender su camioneta porque no puede pagar la gasolina

El actor Armie Hammer, quien alguna vez fue una figura prominente en Hollywood gracias a su papel en Call Me by Your Name, ha revelado en un sorprendente video en Instagram que ha tenido que vender su camioneta debido a los elevados precios de la gasolina en Los Ángeles.

En el video, grabado en el estacionamiento de un CarMax, Hammer cuenta la historia detrás de su GMC Sierra Denali, una camioneta que compró en 2017 como un regalo para sí mismo. Esta camioneta no solo ha sido un medio de transporte, sino un símbolo de su éxito, acompañándolo en innumerables viajes por carretera a través del país. “He amado intensamente esta camioneta,” confesó, mientras relataba cómo la ha utilizado para acampar y viajar por Estados Unidos en varias ocasiones.

Sin embargo, los tiempos han cambiado para Hammer.

“Desde que regresé a Los Ángeles, he gastado entre 400 y 500 dólares en gasolina, y ya no puedo permitírmelo,” admitió en el video. La situación ha llegado a tal punto que decidió llevar su querida camioneta a CarMax para venderla, optando por un auto híbrido que sea más económico. Esta decisión coincide con su cumpleaños número 38, un hito que él mismo describió como el inicio de “nuevos comienzos” con “un auto nuevo, un apartamento nuevo y una nueva vida en Los Ángeles.”

Este video es el último en una serie de intentos de Hammer por resurgir en el ojo público, después de haber caído en desgracia en 2021. En ese año, el actor fue acusado de abuso, violación y canibalismo, lo que provocó que fuera despedido de varios proyectos cinematográficos y televisivos.

Aunque desde entonces había mantenido un perfil bajo, Hammer parece estar buscando una forma de regresar, aunque sea para compartir las dificultades económicas que enfrenta.

A principios de este verano, Hammer rompió su silencio en el podcast Painful Lessons, donde habló por primera vez sobre las acusaciones que lo rodean. “La gente me llamó caníbal. ¡Como si hubiera comido personas! ¿Sabes lo que tienes que hacer para ser caníbal? ¡Tienes que comer personas!” expresó con incredulidad durante la entrevista con el presentador Tyler Ramsey.

Las acusaciones que surgieron en 2021 incluyeron el testimonio de una mujer que afirmó haber sido violada por Hammer en 2017, así como la divulgación de mensajes en los que el actor supuestamente compartía fantasías sexuales violentas que involucraban canibalismo y asesinato. Estos mensajes incluían inquietantes declaraciones como “romper tus huesos,” “cortar un trozo de tu piel y hacer que lo cocines para mí,” y “quiero ver tu cerebro, tu sangre, tus órganos, cada parte de ti.”

Aunque su reputación quedó en ruinas y fue retirado de la vida pública, Armie Hammer está intentando reconstruir su imagen: reconocer que, al igual que muchas otras personas, está sintiendo el impacto de los costos de la vida diaria.

https://www.youtube.com/watch?v=lVRYOmUaL6g

10 actores que podrían reemplazar a Joaquin Phoenix en la película romántica gay de Todd Haynes

Joaquin Phoenix es uno de los actores más importantes de Hollywood, con un Oscar en su haber y tres nominaciones más a lo largo de su carrera… pero también está generando problemas. Phoenix abandonó el próximo y aún sin título film de Todd Haynes, una intensa historia de amor gay que él mismo había propuesto.

Según informes, Phoenix tuvo “dudas de último momento” sobre el proyecto apenas cinco días antes de que comenzara el rodaje.

Este proyecto, que Phoenix presentó a Haynes, se centra en un detective (Phoenix) y su romance con un hombre más joven, papel que interpretaría Danny Ramirez. Phoenix había insistido en que la película tuviera una clasificación NC-17.

“El próximo film es un guion original que desarrollé con Joaquin Phoenix basado en algunas ideas que él me trajo”, dijo Haynes a IndieWire el año pasado. “Básicamente escribimos con él como coguionista. Jon Raymond, Joaquin y yo compartimos el crédito de la historia. Esperamos comenzar a filmarla a principios del próximo año [2024]. Es una historia de amor gay ambientada en el Los Ángeles de los años 30”.

Variety informó que el equipo especula que Phoenix se retiró debido a la naturaleza gráfica de las escenas de sexo, lo cual resulta confuso, ya que Phoenix fue quien presentó el proyecto a Haynes y lo impulsó a ir más allá en esos aspectos.

Hay rumores sobre la posibilidad de reemplazar a Phoenix, aunque esto podría ser complicado dado que la historia también es suya. Sin embargo, aún hay una pequeña esperanza de que este proyecto vea la luz…

Dicho esto, la revista Out hizo una lista con los diez actores que podrían interpretar el papel que estaba escrito para Joaquin:

Pedro Pascal

HBO
Es el “Internet Daddy” por excelencia. Se dice que el nombre de Pascal ha sido mencionado como un posible reemplazo para Phoenix, pero con Fantastic Four y The Mandalorian aún por filmar este año, es poco probable que tenga tiempo.

Murray Bartlett

HBO
En muchos sentidos, Murray Bartlett es el Joaquin Phoenix gay. Es un actor celebrado y versátil que se ve genial con barba y prospera en papeles complejos. ¡Sería perfecto para esto!

Hugh Jackman

20th Century Fox
Jackman es otro actor respetado de cierta edad que encaja perfectamente en el arquetipo de “Daddy” que parece buscar esta película. Tal vez pueda alejarse del Universo Cinematográfico de Marvel y volver a los roles aclamados por la crítica con esta película de Todd Haynes.

Colman Domingo

A24/HBO
Colman Domingo es una verdadera estrella de cine, y como actor gay, podría aportar una autenticidad al papel que alguien como Phoenix tal vez no podría. Además, dudamos que se retirara si las cosas se pusieran demasiado gays.

Daniel Craig

Sony Pictures/MGM Studios
Craig es la estrella del próximo drama de Luca Guadagnino, Queer, que se centra en un expatriado estadounidense llamado William Lee (Craig) que está en la Ciudad de México cuando conoce a un hombre más joven y se enamora. Es una historia similar a la de Haynes, así que Craig podría ser perfecto para el papel.

Matt Bomer

HBO
Bomer es perfecto como un hombre mayor, serio y varonil en Fellow Travelers, y estaría increíble haciendo algo similar aquí. Además, después de esas increíbles escenas de sexo en Fellow Travelers, nos encantaría verlo en una película clasificada como NC-17.

Ricky Martin

Apple TV+
No hay nada más sexy que Martin. También es un actor muy talentoso, y un verdadero “Daddy”, así que podría clavar este papel.

Luke Evans

Hulu
Evans es el actor más joven de esta lista (¡aunque solo por poco!), pero aún así aporta la energía de un hombre mayor que este papel requiere. Ha estado bordando roles gays recientemente en películas como Our Son y Good Grief, así que nos encantaría verlo en una película de Todd Haynes.

Mads Mikkelsen

Warner Bros.
Mikkelsen es un actor brillante, y aunque no es gay, sabemos que puede interpretar personajes gays complicados, como Hannibal Lector en Hannibal. Nos encantaría verlo volver a los roles gays, y tal vez buscar un Oscar con esta película.

Richard Armitage

Netflix
Armitage es digno, aclamado, gay y guapo. Sería un gran detective enamorándose de un hombre más joven, y nos encantaría verlo sin camisa en la pantalla.

Un Amor Secreto: Una historia de amor oculto que desafió el tiempo

En un mundo donde las historias de amor LGBTQ+ han sido a menudo silenciadas, Un Amor Secreto nos ofrece un vistazo íntimo a una relación que desafió las normas sociales durante casi siete décadas.

Este documental, dirigido por Chris Bolan y producido por el aclamado Ryan Murphy, narra la vida de Terry Donahue y Pat Henschel, dos mujeres cuya historia de amor permaneció en secreto durante la mayor parte de sus vidas.

Terry Donahue, una exjugadora de la All-American Girls Professional Baseball League, y su pareja, Pat Henschel, se conocieron en 1947 en Canadá. Juntas, se mudaron a Chicago, donde construyeron una vida en común, manejando un exitoso negocio de decoración de interiores hasta finales de los años 80.

Sin embargo, la verdadera naturaleza de su relación fue un secreto bien guardado, incluso para sus familiares más cercanos.

El documental es más que una simple crónica de su relación; es un testimonio conmovedor de las decisiones y sacrificios que Terry y Pat hicieron para proteger su amor en un tiempo donde ser abiertamente gay no era una opción.

A través de entrevistas íntimas y archivos personales, Bolan, quien es sobrino nieto de Terry, explora la complejidad de su relación, la tensión entre el amor y el miedo, y la eventual liberación que ambas mujeres experimentaron al compartir su verdad con el mundo.

Desde su estreno en Netflix el 29 de abril de 2020, A Secret Love ha recibido elogios por su enfoque delicado y sincero.

Con una calificación del 100% en Rotten Tomatoes, los críticos han destacado la manera en que la película rinde homenaje a la devoción inquebrantable de la pareja. Robyn Bahr de The Hollywood Reporter la describe como “tierna sin ser empalagosa, naturalista sin parecer forzada”, capturando la esencia de un amor verdadero que sobrevivió a la adversidad y al tiempo.

No obstante, la película también ha enfrentado críticas. Shannon Keating de Buzzfeed señaló lo que percibe como “una homofobia sutil pero insidiosa” en la manera en que se cuenta la historia, sugiriendo que el relato podría haber explorado más a fondo las luchas internas de la pareja en lugar de enfocarse en la aceptación familiar.

A Secret Love es un recordatorio poderoso de las muchas historias LGBTQ+ que aún esperan ser contadas, historias que reflejan no solo amor y compromiso, sino también el coraje necesario para vivir auténticamente. Es una celebración de un amor que, a pesar de los obstáculos, logró perdurar y eventualmente encontrar su voz.

En un mundo donde las conversaciones sobre sexualidad aún pueden generar controversia, El Tercero de Rodrigo Guerrero se atreve a mostrar una historia íntima y honesta que resuena profundamente con la comunidad queer.

La película, lanzada en 2013, sigue a Fede, un joven de 22 años que, como muchas personas en la era digital, busca conexión y deseo en lugares que antes parecían impensables.

Después de conocerse en una sala de chat, Fede se encuentra con una pareja gay mayor que él para una noche que promete ser solo una aventura sexual más. Pero lo que sigue es una exploración emocional que desafía las expectativas. Fede no solo se enfrenta a la experiencia de estar con dos hombres por primera vez, sino que también descubre nuevas formas de entender el amor y la intimidad.

Lo que hace a El Tercero especial es cómo captura esa sensación de descubrimiento personal que muchos de nosotros hemos sentido al explorar nuestra sexualidad. La película no se trata solo del acto físico, sino del viaje emocional que viene con él. Guerrero, con una dirección sutil pero impactante, nos muestra que la sexualidad es un espacio de libertad, donde cada quien tiene el derecho de explorar y encontrar su propia verdad.

En un tiempo donde la representación queer en el cine sigue siendo crucial, El Tercero no solo aporta visibilidad, sino que también celebra la diversidad de experiencias sexuales.

Es un recordatorio de que el amor y el deseo no tienen una sola forma, y que cada encuentro íntimo es una oportunidad para aprender más sobre nosotros mismos.

Este filme ha recorrido importantes festivales queer alrededor del mundo, desde el Frameline en San Francisco hasta el Outfest en Los Ángeles, dejando una huella significativa en cada uno. La historia de Fede es la historia de muchos: un viaje de autodescubrimiento que, aunque desafiante, es esencial para entender quiénes somos y cómo amamos.

El Tercero no solo nos invita a observar, sino a reflexionar sobre nuestras propias experiencias, sobre cómo nos hemos formado y transformado a través de nuestras interacciones más íntimas. Es una celebración de la libertad sexual, la autenticidad y la importancia de encontrar nuevas formas de amar en un mundo en constante cambio.

Si la quieres ver completa, está disponible en renta en Youtube, Google Play Movies y Apple TV.

Acusaciones de ciberacoso contra J.K. Rowling y Elon Musk tras la victoria olímpica de Imane Khelif

Imane Khelif, boxeadora argelina y reciente campeona olímpica, ha presentado una denuncia penal en Francia contra J.K. Rowling y Elon Musk por presunto ciberacoso agravado.

La denuncia, que fue confirmada por Nabil Boudi, abogado de Khelif, también menciona a otras figuras públicas, entre ellas, Donald Trump. Boudi subrayó que aunque la denuncia fue presentada en Francia, podría tener implicaciones internacionales, ya que existen acuerdos de cooperación legal con otros países, incluido Estados Unidos.

La controversia comenzó durante los Juegos Olímpicos de París 2024, donde Khelif, quien compitió en la categoría de 66 kilogramos, fue objeto de intensas críticas y ataques en redes sociales respecto a su elegibilidad de género.

Aunque nació mujer y no se identifica como mujer transgénero o intersexual, y a pesar del respaldo del Comité Olímpico Internacional que afirmó que “científicamente, no es un hombre peleando contra una mujer”, Khelif recibió una oleada de acusaciones sobre su identidad de género.

Figuras públicas como J.K. Rowling, Elon Musk y Donald Trump avivaron la polémica con publicaciones en X/Twitter.

Rowling, en particular, compartió una imagen de la pelea de Khelif contra la boxeadora italiana Angela Carini, alegando que Khelif era un hombre que estaba “disfrutando del sufrimiento de una mujer a la que acababa de golpear en la cabeza.”

Por su parte, Musk apoyó una publicación de la nadadora Riley Gaines, quien afirmaba que “los hombres no pertenecen a los deportes femeninos“.

Trump, en la misma línea, prometió “mantener a los hombres fuera de los deportes femeninos” junto a una imagen de la pelea.

El impacto del ciberacoso en Khelif y su entorno fue devastador, según su entrenador Pedro Diaz.

Diaz, quien ha entrenado a 21 campeones olímpicos, mencionó que la situación fuera del ring fue “increíblemente repugnante” y afectó gravemente a Khelif y a todos a su alrededor. A pesar de las circunstancias, Diaz le pidió a Khelif que se mantuviera alejada de las redes sociales para que no perdiera su enfoque en ganar la medalla de oro.

El caso de Khelif es uno de varios que están siendo investigados en relación con el ciberacoso durante los Juegos Olímpicos de París 2024.

Otras denuncias incluyen la del director artístico de las ceremonias de apertura y clausura, Thomas Jolly, quien afirmó haber sido objetivo de amenazas e insultos, así como de DJ Barbara Butch y la drag queen Nicky Doll, quienes también denunciaron haber recibido acoso en línea y amenazas de muerte.

A medida que avanza la investigación, Boudi insistió en que las disculpas emitidas por algunas de las figuras públicas no cambiarán el curso de la investigación.

“La denuncia está presentada y los hechos permanecen”, afirmó el abogado.

Luis Potro Caballero, el tercer eliminado de La Casa de los Famosos México

Luis Potro Caballero se despidió de La Casa de los Famosos México, convirtiéndose en el tercer eliminado de la competencia.

En una noche llena de tensión y emoción, Potro compartió la “puerta giratoria” con Mario Bezares y Sabine Moussier, pero fue él quien finalmente tuvo que abandonar el reality.

La eliminación se dio tras una votación masiva que acumuló 32 millones de votos, reflejando el gran interés del público en esta temporada.

Esta semana fue particularmente intensa, ya que todos los participantes fueron nominados debido a una infracción en las reglas del programa, lo que elevó las tensiones dentro de la casa.

El Cuarto Mar, constituido por Karime, Gala, Briggitte y Arath de la Torre, celebró la permanencia de Mario Bezares, mientras que la eliminación de Potro dejó a muchos en shock.

La casa se divide cada vez más en dos grupos: el equipo Tierra, que cada vez va perdiendo más popularidad, y el Cuarto Mar, que empieza a consolidar su estrategia en el juego.

Además de la eliminación de Potro, la semana estuvo marcada por la controversia en torno a Adrián Marcelo, quien ha sido señalado por la Secretaría de las Mujeres de la CDMX por violencia de género hacia Gala Montes. Este conflicto ha reconfigurado las alianzas dentro de la casa, creando nuevos roces y enfrentamientos.

La Casa de los Famosos México sigue sorprendiendo a su audiencia con giros inesperados y momentos de alta tensión. A medida que avanza la competencia, las estrategias se intensifican y los lazos entre los participantes se ponen a prueba, prometiendo aún más drama y sorpresas en las próximas semanas.

El showrunner de The Umbrella Academy abre la puerta a una posible serie derivada

Steve Blackman, el showrunner detrás del fenómeno de The Umbrella Academy, ha abordado recientemente la posibilidad de expandir el universo de la serie con un spin-off.

La cuarta y última temporada del aclamado drama de superhéroes debutó el 8 de agosto, cerrando el ciclo de la serie después de una pausa de dos años. Aunque la temporada final ha generado críticas mixtas, la pregunta sobre el futuro del universo de la serie persiste entre los fanáticos.

En una entrevista exclusiva con The Hollywood Reporter, Blackman reveló que la idea de una serie derivada está en la mesa, aunque el destino de este proyecto depende de Netflix.

“Hemos hablado de ello y hay muchas variables en juego”, comentó Blackman. “Pero creo que hay una gran historia por contar con la joven Hazel [Cameron Britton] y Cha-Cha [Blige] en el futuro.”

El showrunner también expresó interés en explorar historias con personajes secundarios, y destacó la flexibilidad del universo de The Umbrella Academy.

“Lo maravilloso de nuestro mundo es que podríamos hacer un crossover con nuestros personajes principales cuando quisiéramos, porque en un mundo de viajes en el tiempo, puedes terminar con quien quieras cuando quieras”, añadió.

Blackman dejó claro que la decisión final está en manos de Netflix, pero su entusiasmo por seguir explorando el universo creado en la serie es palpable.

“Espero que este no sea el final de The Umbrella Academy. Espero que haya otra versión en algún momento en el futuro”, concluyó.

La temporada final de The Umbrella Academy, basada en los cómics de Dark Horse creados por Gerard Way e ilustrados por Gabriel Bá, retoma los eventos explosivos del final de la tercera temporada. La historia presenta a los hermanos Hargreeves despojados de sus poderes y enfrentándose a una nueva realidad con su padre, Reginald, al frente de un imperio empresarial nefasto. Mientras tanto, una misteriosa asociación conocida como Los Guardianes cree que la realidad en la que viven es falsa y se prepara para un gran ajuste de cuentas.

 

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Con el regreso de las estrellas principales como Elliot Page, Tom Hopper, David Castañeda y Emmy Raver-Lampman, junto con nuevas incorporaciones como Nick Offerman y Megan Mullally, la cuarta temporada promete ser un final épico para la serie.

Los fanáticos pueden ver la temporada final de The Umbrella Academy ahora disponible en Netflix y estar atentos a futuras actualizaciones sobre posibles desarrollos en el universo de la serie.

Una oferta inesperada: Sitio para adultos propone 250.000 dólares al saltador con pértiga francés Anthony Ammirati para un espectáculo en vivo

Anthony Ammirati ha captado la atención de la audiencia global, pero no por las razones que esperaba. Tras volverse viral durante los Juegos Olímpicos de París 2024 por un incidente peculiar en la competencia de salto con pértiga, el atleta francés ha recibido una oferta inusitada de CamSoda, una conocida plataforma de transmisión en vivo para adultos.

El 3 de agosto de 2024, Ammirati tenía 6.355 seguidores en Instagram. A tan solo cuatro días después, el número se disparó a más de 216.000, un salto asombroso impulsado por videos virales que mostraban cómo su prominente bulto hizo que la barra de salto se descolgara, frustrando su intento de medalla.

El inesperado giro en su carrera ha atraído la atención de CamSoda, que, según una carta obtenida por Us Weekly, le ha ofrecido hasta 250.000 dólares por realizar un espectáculo en vivo de una hora. La propuesta, que ha sido descrita en términos bastante atrevidos, dice lo siguiente:

“Aunque no te hayas llevado la medalla de oro, todavía puedes capturar el oro de tus fans a través de CamSoda. ¡No te preocupes por los pantalones cortos de compresión esta vez! Déjalos atrás y muestra al mundo por qué mereces tu propia competición olímpica en el futuro.”

Este movimiento ha suscitado una mezcla de reacciones entre sus seguidores.

Por un lado, hay una sensación de simpatía por la pérdida de la medalla, pero por otro, un entusiasmo por el inesperado aumento de popularidad que Ammirati ha experimentado en las redes sociales.

En un giro irónico, el desafortunado incidente ha llevado al atleta a una nueva forma de fama, con el apoyo y el interés de una audiencia global más amplia. Mientras tanto, los seguidores de Ammirati y los observadores de la cultura pop pueden estar de acuerdo en que, como diría RuPaul, “¡perder es el nuevo triunfo!”

Hasta el momento, el atleta no ha respondido a la inusual oferta.

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Joaquin Phoenix Se Retira de la Nueva Película Gay de Todd Haynes a Último Momento

El aclamado actor abandona el proyecto solo días antes del inicio del rodaje, dejando en suspenso la producción de la esperada película.

Joaquin Phoenix, conocido por su actuación en “Joker”, ha dado un giro inesperado al retirarse de la nueva película gay dirigida por Todd Haynes, apenas cinco días antes de que comenzara el rodaje en México.

El actor, que había trabajado de la mano con Haynes y Jon Raymond en el desarrollo del guion, decidió abandonar el proyecto, dejando a la producción en un estado incierto.

La película, aún sin título, tenía planeado centrar su narrativa en una historia de amor entre dos hombres, con Phoenix como protagonista junto a Danny Ramírez.

Sin embargo, una fuente cercana a la producción informó a Variety que Phoenix decidió retirarse “con los pies fríos”, lo que ha dejado al equipo de producción en Guadalajara, donde ya se habían construido los decorados, sin un actor principal y sin un futuro claro para la película.

La salida de Phoenix no solo ha paralizado el proyecto, sino que también ha dejado al equipo de producción sin trabajo y a las partes interesadas con grandes pérdidas económicas, que podrían superar las siete cifras.

Dado el reconocimiento del nombre de Phoenix y su poder estelar, la próxima película de Haynes dependía de que el actor interpretara el papel principal. En otras palabras, este proyecto ha sido efectivamente descartado tras la marcha de Phoenix.

“El equipo está ahora sin trabajo, y las partes interesadas en la película todavía necesitan que se les pague. Las pérdidas podrían superar las siete cifras”, informó Variety, añadiendo que el papel de Phoenix en la película aparentemente “no puede ser reemplazado”.

La película, que dependía en gran medida del nombre y la actuación de Phoenix, ahora enfrenta la posibilidad de ser cancelada.

En mayo de 2023, Haynes había revelado que esta película recibiría una clasificación NC-17 debido a su contenido explícito, lo que generó expectativas y controversia.

Según fuentes de Variety, la especulación entre el equipo sugiere que la decisión de Phoenix podría estar relacionada con la naturaleza gráfica de las escenas de sexo, aunque es confuso, ya que fue el propio actor quien propuso el concepto y colaboró en el desarrollo del guion.

El repentino abandono de Phoenix deja un vacío en lo que prometía ser un proyecto innovador y audaz en el cine contemporáneo. Por ahora, queda por ver si Haynes podrá encontrar una solución para continuar con la película, o si este será un proyecto que nunca verá la luz.

La incertidumbre rodea a la producción, y tanto el equipo como los seguidores de Phoenix y Haynes esperan algún tipo de resolución o aclaración en los próximos días.

Jonathan Bailey enloquece a sus fans con un video benéfico de Fellow Travelers

Jonathan Bailey ha vuelto a causar furor entre sus fans con un nuevo video relacionado con su papel en la aclamada serie Fellow Travelers.

El drama histórico, basado en la novela de Thomas Mallon, se estrenó en octubre de 2023 y rápidamente ganó elogios por su representación del romance entre Tim Laughlin (interpretado por Bailey) y Hawkins Fuller (Matt Bomer), ambientado en la era McCarthy de Washington D.C.

Entre las muchas escenas memorables de la serie, una que destacó fue la famosa frase “Cállate y bebe tu leche” durante un intenso encuentro entre los personajes de Tim y Hawk.

Esta escena resonó tanto con los fans que Bailey decidió capitalizarla para una buena causa.

En colaboración con la marca de moda LOWE, Bailey lanzó una camiseta con la frase “Drink your milk” (Bebe tu leche) para recaudar fondos para The Shameless Fund, una organización benéfica LGBTQIA+ que apoya a diversas organizaciones sin fines de lucro que luchan por los derechos y la igualdad de la comunidad.

El lanzamiento de la camiseta fue un éxito rotundo, agotándose rápidamente. Sin embargo, el 7 de agosto, Bailey sorprendió a sus seguidores al anunciar la reposición de la camiseta con un video seductor en el que, vestido con la prenda, bebe un vaso de leche de manera provocativa.

 

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El video causó un revuelo inmediato en las redes sociales, con fans inundando X (anteriormente Twitter) con reacciones efusivas.

“Jonathan Bailey, el hombre que eres”, tuiteó un admirador, mientras que otro confesaba: “Nunca pensé que podría estar celoso de un vaso de leche, pero aquí estamos”.

Bailey explicó que su motivación para crear la camiseta fue combinar el arte con una causa significativa, permitiendo a los fans apoyar a la comunidad LGBTQIA+ mientras disfrutan de un producto que encapsula un momento icónico de la serie.

La camiseta “Drink your milk” no solo celebra una escena memorable de Fellow Travelers, sino que también impulsa la misión de The Shameless Fund de crear un mundo donde las personas LGBTQIA+ puedan vivir y amar libremente, sin temor a la discriminación.

Para obtener más información sobre la camiseta y apoyar la causa, puedes hacer clic aquí.

¡Esta combinación de talentos es algo que no habríamos imaginado, pero si Zendaya está involucrada, definitivamente estamos emocionados!

Aunque los detalles sobre el proyecto son aún limitados, Deadline ha informado que el director de Dream Scenario, Kristoffer Borgli, se une nuevamente a A24 para producir una nueva película titulada The Drama. En esta ocasión, la estrella ganadora del Emmy, conocida por Euphoria, Dune y Challengers, Zendaya, compartirá pantalla con el icónico Robert Pattinson, famoso por Crepúsculo y su reciente interpretación de Batman.

Pese a que aún no se ha revelado mucho sobre la trama, parece que The Drama se centrará en el romance de una pareja que da un giro inesperado antes de su gran día. ¡Una historia de amor con Zendaya y Robert Pattinson como protagonistas! A24, ¡lo has vuelto a hacer, ya nos tienes intrigados!

Según el estudio, A24 estaba deseoso de volver a trabajar con Borgli, pero fue el interés de Zendaya lo que realmente impulsó el proyecto.

 

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Esta noticia llega justo después del anuncio de la muy esperada tercera temporada de la exitosa serie Euphoria de A24 y HBO, que comenzará a producirse en breve.

El 2024 ha sido un año grandioso para Zendaya, quien viene de éxitos como Dune: Part Two y Challengers. La idea de poder verla en otro proyecto más nos tiene emocionados. Y para añadir aún más emoción, ¡Robert Pattinson se ha unido al reparto! Después de su destacada actuación en The Batman y otros proyectos importantes, la participación de Pattinson convierte a este film en un imperdible. Aunque los acuerdos aún se están finalizando, The Drama ha pasado a ser una de las prioridades más altas de A24.

Con nombres tan importantes involucrados, el entusiasmo por este proyecto ya está en marcha. Como bien dijo Ayo Edibiri, ¡definitivamente estaremos listos en la sala de cine! Tal vez un poco antes de tiempo, pero la anticipación es real.

Nuevo León se convierte en un cementerio de mujeres trans; asesinan a 6 en 16 días

La violencia y la inseguridad en Nuevo León han alcanzado niveles alarmantes, afectando gravemente a la comunidad trans. En los últimos 16 días, seis mujeres trans han sido víctimas de asesinato, un hecho que ha conmocionado a la sociedad y ha provocado protestas y manifestaciones.

El caso más reciente es el de Aranza Aldanelly Castillo Cruz, una joven trans de 23 años que fue reportada como desaparecida el 7 de julio tras salir de su domicilio en la zona norte de Monterrey. Trágicamente, su cuerpo fue encontrado 19 días después en un terreno baldío, a solo unos kilómetros de su casa. Su familia la recuerda como una persona alegre y trabajadora, dedicada a su emprendimiento y amante de la música.

Ante esta situación, integrantes de la comunidad trans y colectivos se han manifestado pacíficamente, exigiendo justicia y denunciando la falta de avances en las investigaciones de estos crímenes. Un grupo de aproximadamente 50 personas se reunió en las instalaciones de Multimedios Televisión para visibilizar la problemática y la falta de atención por parte de las autoridades.

“No hay una investigación directa, parece que la Fiscalía simplemente le da carpetazos a los transfeminicidios. No hay culpables tras las rejas, quisiera contestarte, pero no siquiera hay una línea de investigación”, comentó Michelle Trujillo, una de las manifestantes.

La violencia contra la comunidad trans ha alcanzado niveles críticos. Ana Eugenia Rodríguez, miembro de un colectivo trans, destacó que la omisión de derechos por parte de los tres niveles de gobierno está desencadenando esta ola de violencia. “México es el segundo país que más mata a mujeres trans en el mundo. Tenemos una expectativa de vida de alrededor de 35 años debido a toda clase de violencias: escolar, familiar, laboral…”, señaló Rodríguez.

En una entrevista para el Telediario Vespertino, Rodríguez mencionó que ha habido un acercamiento histórico por parte de la Fiscalía, pero que esto no debe quedarse ahí. La urgencia, según ella, radica en construir una agenda con colectivos y asociaciones para tipificar el delito de transfeminicidio en el Código Penal del Estado de Nuevo León.

Lucero Cerda Santoyo, otra integrante del colectivo trans, calificó estos asesinatos como crímenes de odio y repudio, y subrayó la importancia de sensibilizar a la sociedad sobre la gravedad de la situación. “Desgraciadamente, a veces es muy fácil juzgar y señalar sin conocer realmente los antecedentes de las personas. Algunas de nosotras fuimos violadas en nuestra infancia, enfrentamos detalles muy difíciles, y la discriminación a veces proviene de nuestra propia familia”, comentó Santoyo.

Michelle Trujillo lamentó que los casos de transfeminicidio frecuentemente sean objeto de burla en la sociedad. “A menudo somos objeto de burla. Incluso, la sociedad tiende a enfocarse más en si el informe se refiere a la persona como mujer o como transexual, en lugar de centrarse en el hecho de que fue asesinada”, expresó.

La comunidad trans de Nuevo León pide a la sociedad en general dejar a un lado la indiferencia y trabajar juntos para asegurar que sus derechos no sean vulnerados. Estos crímenes de odio no solo afectan a las víctimas y sus familias, sino que también reflejan un problema profundo de discriminación y violencia que debe ser abordado con urgencia y seriedad.

 

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