Nos faltan cinco personas de la comunidad LGBTQ en México y apenas van 3 semanas del año
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Nos faltan cinco personas de la comunidad LGBTQ en México y apenas van 3 semanas del año

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Cinco Crímenes de Odio Contra Personas LGBT+ en las Primeras Semanas de 2025 en México

México ha comenzado el 2025 con un alarmante aumento en los crímenes de odio contra la comunidad LGBT+, reportándose al menos cinco víctimas en las primeras dos semanas del año.

Entre los casos más recientes se encuentran los de Zulma Hernández Mendoza, Khloe Jiménez, Ariadna Cortés, Ehdibaldo Presa y Christian Cutiño, quienes han sido víctimas de violencia transfóbica y homofóbica.

El país sigue enfrentando una grave crisis de impunidad en este tipo de crímenes, que a menudo no son investigados adecuadamente por las autoridades. Las organizaciones activistas han sido las principales responsables de documentar estos casos y exigir justicia, mientras las familias de las víctimas luchan por el acceso a un debido proceso.

Zulma Hernández Mendoza: Asesinada en su Estética

Zulma Hernández Mendoza, una estilista de 43 años originaria de Santiago Jamiltepec, Oaxaca, fue asesinada el 10 de enero en su estética, ubicada sobre la carretera Acapulco-Salina Cruz. Según informes locales, fue abatida a tiros dentro de su negocio.

Sin embargo, hasta la fecha, la Fiscalía General de Justicia de Oaxaca no ha emitido ninguna declaración sobre el caso, y la comunidad local ha tomado la iniciativa de exigir justicia por Zulma en redes sociales.

Khloe Jiménez: La Adolescente Trans Asesinada en Tabasco

Khloe Jiménez, una joven trans de 17 años originaria de Tacotalpa, Tabasco, fue encontrada sin vida el 13 de enero, con signos de violencia en su cuerpo. Según amigos cercanos, Khloe era una joven alegre que soñaba con explorar su identidad de género.

La violencia contra las personas trans es particularmente visible en municipios periféricos, donde la discriminación y el estigma son más fuertes.

La Fiscalía de Tabasco no ha dado detalles sobre la investigación, y medios locales revictimizaron a Khloe al usar su nombre registral y hacer referencia al caso como un “crimen pasional”.

Ariadna Cortés: Desaparecida y Encontrada Sin Vida

Ariadna Cortés, una mujer lesbiana de 32 años, fue reportada como desaparecida en febrero de 2024, en Río Blanco, Veracruz.

Tras más de 10 meses de búsqueda, el 8 de enero se confirmó su muerte. Su familia había sido extorsionada por los presuntos secuestradores antes de que se detuvieran los contactos.

El cuerpo de Ariadna fue encontrado en un terreno en la localidad de Moyoapan, en la zona montañosa de Veracruz. Organizaciones de derechos humanos han expresado su indignación por la violencia de género involucrada en el caso.

Christian Cutiño: Muxe Asesinada en Juchitán

Christian Cutiño, una muxe de 31 años originaria de Villaflores, Chiapas, fue encontrada sin vida el 14 de enero en un terreno baldío en Juchitán, Oaxaca.

Presentaba heridas de arma de fuego. Las primeras investigaciones apuntan a un posible robo o conflicto relacionado con drogas. El caso resalta una problemática recurrente para las personas trans y muxes: la falta de reconocimiento y el riesgo de ser enterradas en fosas comunes si no son reclamadas por sus familias.

Ehdibaldo Presa: Profesor de Agronomía Asesinado en Veracruz

Ehdibaldo Presa, un académico de la Universidad Veracruzana, fue encontrado sin vida el 7 de enero en Córdoba, Veracruz. Su cuerpo mostraba signos de tortura y heridas de arma punzocortante.

Activistas locales han denunciado que las autoridades no están considerando estos crímenes como crímenes de odio, a pesar de la violencia extrema en los casos.

Impunidad y Falta de Protección

La mayoría de los crímenes de odio contra personas LGBT+ en México siguen sin ser investigados adecuadamente, y en muchos casos, las autoridades no utilizan el Protocolo Nacional para garantizar el acceso a la justicia para estas personas. La Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH) ha expresado su preocupación por el aumento de transfeminicidios y ha instado al Estado mexicano a tomar medidas para prevenir y sancionar estos crímenes. Actualmente, solo 13 estados en México han tipificado el crimen de odio por orientación sexual, expresión de género e identidad de género, lo que dificulta que estos crímenes sean investigados y castigados como lo que realmente son.

En estados como Veracruz, donde se han reportado numerosos crímenes de odio en los últimos años, los activistas señalan que la Fiscalía sigue sin garantizar justicia para las víctimas. “Las autoridades no nos escuchan, no nos toman en serio. Necesitamos una Fiscalía especializada que atienda de manera urgente estos casos”, declaró Leonardo Ruiz Moreno, presidente del colectivo Orgullo Xalapa.

Los crímenes de odio contra la comunidad LGBT+ en México siguen siendo una realidad alarmante, marcada por la impunidad y la falta de respuesta efectiva por parte de las autoridades. Mientras tanto, las organizaciones civiles y los activistas continúan luchando por visibilizar estos casos y exigir que se respeten los derechos humanos de las personas LGBT+ en el país.

Con información de Agencia Presentes

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Cine

Actriz de Orange Is the New Black oficia boda queer de su hermane

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Actriz de Orange Is the New Black Oficia una Boda LGBTQ

La actriz Alysia Reiner de Orange Is The New Black acaba de oficiar una boda queer y estamos amando…

En un acto que trasciende las cámaras y los guiones, Alysia Reiner, actriz conocida por su papel en Orange Is the New Black, asume un rol muy personal: el de oficiante en la boda de su hermane  Kat (pronombre elle) con su esposa Sharona (pronombre ella). Una experiencia que, si bien podría parecer sencilla para alguien acostumbrado al escenario, resultó ser un reto cargado de significado y emoción.

La protagonista de Orange Is the New Black, quien interpretó a la compleja y querida Natalie “Fig” Figueroa, compartió recientemente su experiencia al oficiar la boda de Kat y Shannon, una ceremonia que se celebró en junio en West Linn, Oregón. La ceremonia fue un reflejo de su identidad queer y de la naturaleza única del amor que se celebra en nuestras comunidades. Desde una fiesta de té al estilo Alicia en el País de las Maravillas hasta momentos profundamente simbólicos como la firma de la Ketubah, contrato matrimonial judío, la boda fue todo menos convencional.

El desafío de ser oficiante no es menor. Para Reiner, no se trató solo de “leer unas palabras”; fue una labor de introspección y dedicación. En sus propias palabras: “Normalmente, me dan líneas que seguir, pero aquí tenía que escribirlo todo yo misma. La presión era enorme, porque no solo quería cumplir con su expectativa, sino que quería que fuera algo verdaderamente especial”. En este rol, Alysia nos recuerda que, al igual que en la actuación, el corazón de la ceremonia está en la conexión genuina con la pareja y su historia.

Como alguien que ve el acto de oficiar como una extensión del arte de la interpretación, Reiner compartió sus consejos para aquellos que, como ella, se sienten llamados a acompañar a seres queridos en un día tan significativo. Primero, resalta la importancia de la preparación: conocer a fondo a la pareja a través de entrevistas profundas es esencial. Para Alysia, comprender qué es lo que realmente representa el amor para ellos y cómo quieren que se refleje ese amor en su ceremonia es la clave para un discurso auténtico y memorable. “Es como cuando estás preparando un papel en una película o serie, pero aquí el guion no te lo dan; tú eres quien lo crea”, explica.

Reiner también aconseja a quienes deseen oficiar que no subestimen el impacto que pueden tener en la ceremonia. Es vital elegir a alguien que no solo se sienta cómodo ante el público, sino que entienda que su papel no es el de un protagonista, sino el de un facilitador de un momento único en la vida de la pareja. Es crucial que el oficiante sea alguien que respete la naturaleza del compromiso y que, más allá de sus propios nervios o inseguridades, se enfoque en hacer de ese día algo inolvidable para los protagonistas.

Además, Reiner enfatiza que, aunque el papel de oficiante podría parecer una simple formalidad, la responsabilidad es profunda, especialmente en una boda queer. La ceremonia es más que un contrato; es una reafirmación del amor, una declaración de validez y de resistencia, sobre todo en un contexto donde las parejas queer a menudo se enfrentan a luchas para ver sus relaciones reflejadas y celebradas de manera equitativa.

A través de esta experiencia, Alysia Reiner no solo ofrece consejos prácticos para quienes tienen el honor de oficiar una boda, sino también una reflexión sobre lo que significa celebrar el amor auténtico, sin reservas ni convencionalismos. Su rol como oficiante de una boda queer se convierte en un acto de amor y visibilidad, recordándonos que en cada boda, en cada unión, el amor sigue siendo el protagonista.

Al final, Alysia nos deja con un mensaje claro: la magia está en la autenticidad. Si estás pensando en oficiar la boda de un ser querido, ya sea queer o de cualquier otra identidad, asegúrate de hacerlo con el corazón, porque es en ese espacio donde se construye lo que realmente importa.

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Caso de Mateo: Confirman confesión del presunto asesino y revelan abuso previo al crimen

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Confirman confesión del presunto asesino de Mateo y revelan abuso previo al crimen; investigan a un tercer involucrado

El caso de Santiago Mateo, el niño de 12 años que fue encontrado sin vida en León, Guanajuato, ha tomado un giro aún más escalofriante tras la confesión de su presunto asesino, un médico de la zona, quien admitió no solo haber matado al menor, sino también haberlo abusado antes de su muerte. Además, la Fiscalía General del Estado ha señalado que un tercer individuo estaría involucrado en los hechos, lo cual está siendo investigado.

El cuerpo de Mateo fue hallado el 7 de febrero, enterrado en un terreno en los límites de León y Lagos de Moreno, luego de que el médico, identificado como el principal sospechoso, revelara la ubicación del cadáver tras un enfrentamiento con las autoridades. Las investigaciones iniciales apuntan a que el niño fue visto por última vez el 3 de febrero, cuando caminaba cerca de su escuela y posteriormente entró a un consultorio médico en donde trabajaba realizando labores de limpieza.

El presunto responsable, al ser detenido en la colonia Villas de Palermo, intentó eludir la captura disparándose, pero fue aprehendido y confesó su participación en el asesinato y abuso sexual del menor. El cuerpo de Mateo fue encontrado con un disparo en la cabeza y señales claras de agresión sexual, lo que ha desatado una ola de indignación a nivel nacional.

La Fiscalía ha informado que el caso sigue bajo investigación y que un tercero, cuyo nombre ya se encuentra en proceso de identificación, podría estar relacionado con el crimen. Además, se ha dejado claro que no se permitirá que este caso quede impune, asegurando que la justicia será impartida

 

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Apple defiende sus políticas de diversidad, equidad e inclusión ante propuesta conservadora

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Apple defiende sus políticas de diversidad, equidad e inclusión ante propuesta conservadora

Apple se ha manifestado públicamente en contra de una propuesta presentada por un grupo de pensamiento conservador que busca eliminar algunas de sus iniciativas de Diversidad, Equidad e Inclusión (DEI). En una declaración emitida el pasado viernes, el consejo de administración de la empresa expresó su oposición a la propuesta del National Center for Public Policy Research (NCPPR), que será sometida a votación en la próxima junta de accionistas de Apple, programada para el 25 de febrero de 2025.

La empresa destacó que sus políticas de DEI son fundamentales para su éxito, tanto como lo son sus productos. En su declaración, Apple reafirmó su compromiso con la ética y la transparencia en su manera de hacer negocios, señalando que su programa de cumplimiento es sólido y que se asegura de cumplir con las leyes y regulaciones aplicables en todos los países en los que opera.

La propuesta del NCPPR busca forzar a Apple a reconsiderar la continuidad de sus políticas de inclusión, alegando que estas iniciativas podrían generar divisiones internas entre los empleados, posibles litigios y un rechazo por parte de los consumidores. El director ejecutivo de NCPPR, Stefan Padfield, afirmó que las políticas DEI de la empresa son “un riesgo innecesario”, ya que, según él, podría perjudicar la imagen de Apple, costándole “miles de millones de dólares” si los empleados deciden demandar a la compañía.

La Trayectoria de DEI en Apple

Apple no es una novata en cuanto a sus iniciativas de diversidad. Desde 1993, la compañía ha implementado un programa de diversidad en sus proveedores, y en 2017 nombró a su primer vicepresidente de inclusión y diversidad. Además, la empresa cuenta con 67 grupos de empleados dedicados a la diversidad, y el primero de estos grupos fue fundado en 1986.

La respuesta de Apple llega en un momento en que muchas empresas están modificando o abandonando sus programas de DEI debido a presiones externas, especialmente de activistas y figuras políticas conservadoras. Grandes corporaciones como Meta, Walmart y John Deere han recortado o renombrado sus políticas de diversidad para adaptarse a las demandas del nuevo entorno político y evitar posibles conflictos con los críticos de estas iniciativas.

Un Debate Ampliado: ¿DEI o no DEI?

El debate sobre las políticas DEI en las grandes corporaciones se ha intensificado, y muchas empresas enfrentan una presión significativa para decidir si seguir manteniendo estos programas. Incluso empresas que han tomado decisiones para reducir su compromiso con la diversidad, como McDonald’s, no han logrado evitar los conflictos legales. Recientemente, McDonald’s fue demandada por el grupo American Alliance for Equal Rights por no adherirse completamente a su compromiso de tratar a todos por igual, ya que mantuvo un programa de becas universitarias solo para estudiantes hispanos y latinos.

A pesar de los desafíos y la resistencia, algunos expertos defienden que las políticas de DEI son esenciales para el éxito a largo plazo de las empresas. Nani Vishwanath, consultora especializada en DEI, señaló que la implementación efectiva de estas políticas puede generar un cambio positivo dentro de las organizaciones, ayudando a aumentar la representación de grupos históricamente marginados y mejorando la cultura corporativa.

Sin embargo, Vishwanath también destacó que muchos malinterpretan el concepto de DEI y no siempre entienden por qué lo implementan. La falta de una definición unificada de lo que constituye DEI ha generado inconsistencias en su aplicación, lo que a veces resulta en la percepción de que estas políticas son solo una respuesta reactiva a la presión externa, en lugar de una estrategia integral para el éxito empresarial.

¿Qué Pasará con Apple?

El futuro de las políticas de DEI de Apple dependerá del resultado de la votación en la junta de accionistas y de cómo la compañía continúe manejando las críticas de los opositores. Mientras tanto, el debate sobre la importancia de la diversidad, la equidad y la inclusión en el mundo corporativo sigue siendo un tema polarizador. Apple parece estar firme en su postura, pero la presión externa podría llevar a más cambios en el futuro.

A medida que el debate continúa, las empresas tendrán que decidir cómo equilibrar la implementación de políticas inclusivas con las demandas de sus accionistas y la sociedad en general. Y mientras algunas compañías retroceden, otras, como Apple, siguen defendiendo sus compromisos, a pesar de los desafíos que enfrenta en este campo.

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La industria descalifica el discurso de Chappell Roan por salario justo

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The Hollywood Reporter Rebaja el Llamado de Chappell Roan: La Respuesta de la Industria a su Petición por un Salario Justo

El pasado 4 de febrero, la cantante Chappell Roan hizo historia en los Premios Grammy al recibir el galardón a Mejor Artista Nuevo, pero lo que realmente destacó fue su discurso, una crítica directa a las desigualdades que enfrentan los artistas en la industria musical. En su intervención, Roan no solo agradeció el premio, sino que, con valentía, solicitó un salario digno y atención médica para los artistas, quienes a menudo son explotados por un sistema que no se preocupa por su bienestar. Esta intervención fue, sin duda, un llamado necesario, un recordatorio de las muchas voces que, a pesar de su éxito, siguen luchando por lo más básico: una vida digna.

Sin embargo, lejos de ser una reflexión profunda sobre las dificultades de la industria, Roan fue blanco de un ataque feroz y condescendiente. El artículo publicado en The Hollywood Reporter, escrito por el ejecutivo musical Jeff Rabhan, calificó el discurso de Roan como “superficial”, acusándola de estar “demasiado verde” e “informada de manera equivocada”. Según Rabhan, su intervención fue una “copia burda” de un guion de artista novato que “basa su amor por la industria mientras lanza ataques contra la misma máquina que la llevó hasta ahí”. En sus palabras, la crítica de Roan parecía ser la de una niña que no entendía cómo funcionaba realmente el mundo de la música, una “chica que no fue elegida para el equipo de dodgeball”.

Este tipo de respuestas no son nuevas, especialmente cuando se trata de artistas que deciden cuestionar las normas establecidas. La industria musical, como muchas otras, ha sido históricamente un terreno difícil para aquellos que intentan desafiar su statu quo. La falta de protección para los artistas, la ausencia de un sistema de salud adecuado, y la constante explotación económica son realidades que, aunque conocidas, rara vez se abordan de manera tan pública y directa como lo hizo Roan.

Lo que no contaba Rabhan, sin embargo, es que el respaldo hacia Roan no se haría esperar.

La comunidad artística, especialmente la queer y otras voces críticas dentro de la industria, se levantaron en su defensa. El productor y compositor Justin Tranter, quien ha trabajado con artistas de la talla de Lady Gaga, Selena Gomez y Chappell Roan, pidió sin rodeos que se eliminara el artículo. Para Tranter, el tono condescendiente y la crítica hacia Roan solo evidencian el desconcierto de una industria incapaz de comprender la urgencia de los cambios que se requieren.

Otras figuras como la cineasta Sarah Ann Masse, quien fue una de las primeras mujeres en denunciar los abusos de Harvey Weinstein, calificaron el artículo como “misógino” y “condescendiente”. La actriz Jacqueline Toboni, famosa por su papel en The L Word: Generation Q, también mostró su desacuerdo, calificando el comentario de Rabhan como “una de las opiniones más equivocadas que se han visto”. Incluso la reina del drag Cynthia Lee Fontaine se mostró sorprendida por el contenido del artículo, lamentando que se hubiera atacado a una artista cuyo principal mensaje era la necesidad de que los artistas reciban atención médica y beneficios que garanticen su bienestar, algo esencial para su salud física y mental.

Lo que está en juego no es solo el reconocimiento de una artista en particular, sino una crítica legítima a la estructura de la industria musical. El discurso de Chappell Roan no es un grito de insatisfacción vacío, sino una llamada de atención sobre cómo la industria ha sido construida a costa de los artistas, quienes a menudo son tratados como piezas desechables. El salario justo y los beneficios médicos no deberían ser demandas extraordinarias, sino una parte fundamental de cualquier profesión, especialmente de una que exige tanto emocional y físicamente de quienes la ejercen.

Lo que está en juego aquí es un cambio de mentalidad dentro de la industria musical. En lugar de ridiculizar a aquellos que intentan generar un debate sobre las condiciones laborales, la industria debería reflexionar sobre las palabras de Roan y reconocer que las demandas de los artistas son más que justas. En un entorno donde las grandes discográficas y empresas dominan el mercado, el bienestar de los artistas debería ser una prioridad. No se trata solo de una cuestión económica, sino de una cuestión ética y humana. La industria necesita escuchar, no silenciar, las voces que claman por un futuro mejor.

En este contexto, la respuesta a la crítica de Rabhan es clara: no se trata de una “niña inmadura” ni de una visión “idealista”, sino de un mensaje legítimo que exige una mejora sustancial en las condiciones laborales. El ataque hacia Roan es, en última instancia, un reflejo de la resistencia al cambio que caracteriza a muchas industrias, pero también de la urgencia de que los artistas, que son la columna vertebral de la música, empiecen a ser tratados con el respeto y la dignidad que merecen. Y en este sentido, Chappell Roan, con su valentía y su claridad, ha dado un paso hacia una industria musical más justa. Es hora de escuchar y actuar.

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Anime

Billie Eilish y Ariana Grande hablan de una posible colaboración (VIDEO)

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Billie Eilish y Ariana Grande se emocionan por una posible colaboración musical

¿Podría estar naciendo una de las colaboraciones más esperadas del pop? Durante un evento especial de Wicked Conversation en Hollywood, Billie Eilish y Ariana Grande dejaron escapar una pista que hizo que los fans comenzaran a soñar con una futura unión musical.

Ambas artistas se reunieron para hablar sobre la película Wicked, la relación con sus seguidores y, por supuesto, su música.

En medio de la conversación, Eilish, quien estaba moderando la sesión de preguntas y respuestas, cometió un pequeño desliz que despertó la emoción de la audiencia. Al decir que solo le quedaban “unas pocas canciones” en lugar de “unas pocas preguntas”, los fans estallaron en vítores, alentando a las dos estrellas a cantar juntas.

“¿Canciones? ¿Dije canciones?”, preguntó Eilish, algo avergonzada. “Oh, Dios, quise decir preguntas. Perdón, estoy de gira, estoy acostumbrada a decir eso”, explicó entre risas.

Ariana, no perdiendo el momento, respondió con entusiasmo: “Necesitamos hacer eso”, lo que provocó aún más aplausos.

Eilish, con una sonrisa, coincidió: “Sí, necesitamos hacerlo”. Sin embargo, Grande aclaró entre risas: “Pero ella tiene shows, está descansando, por ahora estamos bien”.

Eilish, visiblemente emocionada por la idea, respondió: “Es cierto. Me encantaría hacerlo”, a lo que Ariana añadió: “Yo también”.

Además de este coqueteo musical, Eilish reveló que desde muy joven ha sido una fanática de Ariana, incluso comentando en sus videos de YouTube. “Solía comentar en tus videos como, ‘Dios, amo tanto a Ariana'”, contó Eilish a su ídola. “Y a mi hermano le decía ‘Ari’, y él me decía, ‘No la llames Ari, no la conoces’.”

Este cálido intercambio de admiración entre ambas cantantes ha dejado claro que su relación va más allá de la música. Y aunque por ahora solo queda soñar con una colaboración, los seguidores de ambas artistas no pueden evitar emocionarse por la posibilidad de verlas juntas en el estudio pronto. ¡El futuro parece brillante para Billie y Ariana!

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Cine

Jonathan Bailey brilla en Jurassic World y enloquece a fans (Fotos y Tráiler)

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Jonathan Bailey se roba el show en Jurassic World Rebirth junto a Scarlett Johansson y Mahershala Ali

El esperado regreso a la isla de Jurassic Park trae consigo una nueva camada de estrellas, y entre ellas, Jonathan Bailey se destaca como uno de los grandes atractivos de Jurassic World Rebirth. En el tráiler recién lanzado de la película, Bailey interpreta a Dr. Henry Loomis, un paleontólogo que, junto a la experta en operaciones encubiertas Zora Bennett, interpretada por Scarlett Johansson, se embarca en una peligrosa misión en la isla original del parque, ahora dominada por los dinosaurios más letales.

El talento de Bailey, conocido por su rol en Bridgerton y Fellow Travelers, se ha ganado una rápida atención en redes sociales, donde sus seguidores lo elogian por su personaje geek y su imponente presencia. Su interpretación de Loomis, un personaje brillante pero vulnerable, ha generado un sinfín de reacciones, especialmente por su imagen de “nerd sexy” que ha dejado a muchos fans cautivados.

Las redes sociales han estallado con comentarios sobre las gafas de Bailey y su físico tonificado, haciendo que su participación en la franquicia sea uno de los puntos más comentados de la película.

Pero no solo los fans están hablando de su papel, también los críticos han señalado la química de Bailey con Johansson y Mahershala Ali, quienes interpretan a la confiable colega Duncan Kincaid. Jurassic World Rebirth promete ser mucho más que una película de dinosaurios: con la dirección de Gareth Edwards (Godzilla) y un guion del escritor original David Koepp, esta entrega está repleta de acción, aventura y, por supuesto, una dinámica de personajes intrigante.

Además, el tráiler deja claro que la misión de los protagonistas será mucho más peligrosa de lo que imaginaban, con nuevas criaturas salvajes y algunos dinosaurios clásicos como el Tyrannosaurus Rex y el Velociraptor haciendo su regreso triunfal.

Jonathan Bailey ha logrado posicionarse rápidamente como uno de los favoritos del público, quienes lo esperan con ansias cuando Jurassic World Rebirth llegue a los cines en julio de 2025. Los fans ya pueden empezar a contar los días para ver cómo el talento del actor se combina con el mundo lleno de dinosaurios y aventuras de esta nueva entrega de la franquicia.

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Anime

Sarah Michelle Gellar regresa para el reboot de Buffy, la cazavampiros

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Sarah Michelle Gellar regresa para el reboot de Buffy, la cazavampiros

Sarah Michelle Gellar regresa para el reboot de Buffy, la cazavampiros

¡El regreso de Buffy, la cazavampiros está confirmado! Después de más de dos décadas, Sarah Michelle Gellar retoma su icónico papel de Buffy Summers para un reboot que se encuentra en desarrollo. La noticia ha emocionado a los fanáticos, especialmente a la comunidad queer, pues la serie original dejó un legado indeleble en la representación LGBTQ+.

Gellar, quien se había mostrado reacia a participar en un reboot, reconsideró su postura tras su participación en Dexter: Original Sin. La serie, que será dirigida por la ganadora del Oscar Chloé Zhao, promete explorar nuevas facetas del “Buffyverse”.

Aunque el creador original Joss Whedon no está involucrado, la producción cuenta con nombres de peso, como los de Gail Berman y la leyenda Dolly Parton. El reboot se perfila como un nuevo capítulo que honrará la historia, pero con una mirada moderna y fresca.

Uno de los aspectos más relevantes de Buffy fue su representación de relaciones LGBTQ+, como la de Willow y Tara, un punto de inflexión en la televisión. Como señaló Amber Benson, quien interpretó a Tara, este tipo de relaciones “entra en las casas de las personas cada semana. Estás cambiando la percepción de lo que significa ser queer. Estás hablando con personas en otras partes del mundo, especialmente en nuestro loco país, que están viendo este show pero nunca han conocido a una pareja queer en la vida real, pero aman a Tara y Willow. Realmente cambió la forma en que vimos las cosas y dijimos, sí, ya no importa lo que hagamos, solo existimos en este momento y somos una mano para las personas que no tienen eso.”

Con este reboot, la saga sigue siendo relevante, reconfigurando el legado para nuevas generaciones. Para más detalles, ¡esperamos con ansias lo que este regreso nos depara!

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Cine

Dylan O’Brien sorprende con fuerte escena gay de próxima película

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Dylan O’Brien sorprende con fuerte escena gay de próxima película

Dylan O’Brien y James Sweeney rompen barreras con Twinless y dejan boquiabiertos a los fans

El reciente estreno de Twinless en el Festival de Cine de Sundance está dando de qué hablar, pero no precisamente por su trama sobre el duelo y la pérdida, sino por una escena sexual entre Dylan O’Brien y James Sweeney que ha causado furor en las redes, particularmente en Twitter Gay.

La película, que aborda temas complejos sobre el dolor de la pérdida de un gemelo, llevó a ambos actores a una interacción tan intensa que, sin dudas, ha elevado las expectativas del público.

La historia de Twinless tiene como eje la relación entre dos hombres que atraviesan el duelo por la muerte de sus gemelos. A través de un grupo de apoyo, los personajes de O’Brien y Sweeney desarrollan una conexión especial que, en un giro inesperado, culmina en una escena sexual que ha sido ampliamente comentada. La química entre ambos actores es indiscutible, y eso ha sido evidente para los espectadores que han seguido cada momento de la película.

Lo que más ha sorprendido es la intensidad de la escena, donde O’Brien, en un rol más atrevido, no deja nada a la imaginación.

Con un enfoque audaz y una dirección cinematográfica que deja a los fans al borde de sus asientos, Twinless no escatima en detalles. La química entre O’Brien y Sweeney, lejos de ser superficial, se siente cruda y real, lo que genera un gran impacto emocional en la audiencia.

Muchos usuarios de las redes sociales se han mostrado sorprendidos, algunos incluso indicando que no esperaban ver a O’Brien, quien en la vida real es heterosexual, participar en una escena tan íntima con otro hombre. El propio actor comentó que trabajó estrechamente con Sweeney para asegurarse de que la representación fuera auténtica. Esta colaboración no pasó desapercibida, y muchos elogian la forma en que ambos actores construyeron una conexión tan genuina en pantalla.

La película, dirigida y escrita por James Sweeney, está recibiendo elogios por su capacidad para tratar temas difíciles como el duelo y la conexión humana, al mismo tiempo que desafía las normas del cine tradicional. Twinless promete seguir siendo un tema candente en los próximos meses, especialmente si logra salir a salas comerciales, como muchos anticipan después del éxito en Sundance.

La escena se viralizó en twitter pero fue eliminada por derechos de autor.

Tendremos que esperar a que salga en cines. Aún no hay tráiler oficial pero te dejamos algunas imágenes recopiladas por fans en youtube:

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Closet NEWS

Trump firmará prohibición para niñas y mujeres trans en deportes femeniles

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Trump quiere prohibir a niñas y mujeres trans de jugar en categoría femenil

El presidente de EE. UU., Donald Trump, está listo para firmar este miércoles una orden ejecutiva que prohibirá la participación de atletas transgénero en los deportes femeninos, según informaron fuentes oficiales de la administración. Esta acción forma parte de un esfuerzo más amplio por parte del gobierno de Trump para limitar el reconocimiento de las identidades transgénero en las regulaciones federales.

La orden, titulada “Mantener a los hombres fuera de los deportes femeninos”, es un paso decisivo en la agenda de la segunda administración de Trump, que ha centrado sus esfuerzos en modificar políticas sobre la identidad de género.

“Este decreto restablece la equidad, respeta la intención original del Título IX y defiende los derechos de las atletas femeninas que han trabajado toda su vida para competir en los niveles más altos”, afirmó la representante republicana Nancy Mace, una de las defensoras del cambio.

El documento obtenido por ABC News señala que el gobierno de Trump dará instrucciones a varias agencias federales, incluida el Departamento de Justicia, para que interpreten las reglas federales del Título IX de manera que se prohíba la participación de mujeres y niñas transgénero en eventos deportivos femeninos. Según las fuentes, la orden entrará en vigor de inmediato, lo que afectará tanto a escuelas como asociaciones deportivas que “nieguen a las mujeres los deportes unisex y vestuarios unisex”.

Este decreto coincide con el Día Nacional de las Niñas y Mujeres en los Deportes y será firmado en una ceremonia que contará con la presencia de atletas, entrenadores y defensores que han luchado contra la participación transgénero en los deportes femeninos. Entre los asistentes se encuentra Riley Gaines, exnadadora de la Universidad de Kentucky, quien se ha destacado por su activismo en contra de la inclusión trans.

Riley Gaines

Sin embargo, este movimiento no está exento de controversia. Kelley Robinson, presidenta de la Human Rights Campaign, advirtió que la orden ejecutiva podría incrementar la discriminación y el acoso hacia los jóvenes. “Este decreto expone a los jóvenes al acoso y la discriminación, alentando a las personas a cuestionar el género de los niños que no encajan en una visión estrecha de cómo deben vestirse o lucir”, dijo Robinson.

La orden también establece que las universidades que no cumplan con las nuevas directrices podrían perder fondos federales y enfrentar acciones legales. Según el documento, las universidades estarán en riesgo de demandas millonarias por parte de sus estudiantes, además de la posible pérdida de apoyo económico.

Por otro lado, May Mailman, estratega de políticas del presidente Trump, aclaró que el objetivo de la orden no es imponer estereotipos de género en los deportes, sino proteger a las mujeres. “Queremos proteger los deportes femeniles”, señaló Mailman, quien también mencionó que seguirán existiendo categorías mixtas como alternativa.

La orden también afectará a organismos internacionales como el Comité Olímpico Internacional, instando al Departamento de Estado a exigir cambios para mantener la competencia de sexo único en los eventos deportivos internacionales. Además, se revisarán las políticas de visa para evitar que mujeres transgénero se identifiquen como femeninas y puedan participar en competencias deportivas de mujeres.

Este es uno de los movimientos más agresivos de la administración de Trump para cumplir con sus promesas de campaña sobre los derechos de las mujeres en el deporte, y es probable que siga siendo un tema de debate y polarización en el país.

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Human Rights Campaign: Despidos masivos mientras se enfrenta a la hostilidad política LGBTQ

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La Campaña por los Derechos Humanos (HRC) reestructura su organización ante los retos políticos y financieros

La Campaña por los Derechos Humanos (HRC) reestructura su organización ante los retos políticos y financieros

La Campaña por los Derechos Humanos (Human Rights Campaign) ha anunciado que reducirá aproximadamente el 20% de su fuerza laboral como parte de un proceso de reestructuración.

Esta decisión, que afectará a alrededor de 50 empleados y se hará efectiva el 12 de febrero, responde a la necesidad de adaptarse a un panorama político y financiero en constante cambio, según explicó Kelley Robinson, presidenta de la organización, quien asumió el cargo en 2022.

A pesar de que HRC ha tenido un notable éxito en recaudación de fondos en los últimos años, con ingresos que superaron las expectativas —alcanzando los 85 millones de dólares en 2023—, la organización ha reconocido que su modelo financiero actual no es sostenible. El gasto de la HRC en 2024 superó sus ingresos en cerca de 14 millones de dólares, lo que provocó una disminución en sus activos netos. Para mantener un presupuesto equilibrado en este nuevo entorno político y financiero, se tomó la decisión de realizar estos despidos.

Robinson señaló que este cambio no solo es una respuesta a las dificultades económicas, sino también a los crecientes desafíos políticos. “Estamos afinando nuestro enfoque en los lugares donde podemos tener el mayor impacto, como las escuelas, los lugares de trabajo, las políticas y la política”, indicó la presidenta. Añadió que a pesar de los despidos, la misión de la organización sigue siendo la misma: defender y promover los derechos de la comunidad LGBTQ+ en todos los ámbitos posibles.

Aunque el clima político se ha vuelto más hostil para las organizaciones LGBTQ+ debido a los ataques legislativos y la desinformación en torno a los derechos de las personas transgénero, Robinson expresó que la HRC no se dejará intimidar. “El mejor aspecto de ser una persona queer es que tenemos una historia y un legado de enfrentar desafíos imposibles y salir adelante”, comentó.

HRC continuará su trabajo en áreas clave como la defensa de los derechos en los lugares de trabajo y las escuelas, así como luchando contra la legislación que perjudica a la comunidad. También se comprometió a seguir transformando las amenazas en oportunidades para crear un impacto duradero.

La organización, que ha sido un lugar de trabajo sindicalizado durante más de 25 años, dialogará con su sindicato, el SEIU, sobre los despidos y otros aspectos del proceso. Aunque la reestructuración afectará la estructura interna, HRC subraya que sus eventos más importantes, como la Cena Nacional y las galas regionales, seguirán adelante.

Con respecto al futuro, Robinson aseguró que la organización también está rediseñando su estrategia de comunicación para contrarrestar la desinformación sobre las personas trans y otras cuestiones LGBTQ+. La HRC se prepara para un futuro donde su influencia y lucha por los derechos humanos sean más relevantes que nunca.

Robinson, quien espera un hijo para la primavera, también expresó su confianza en el equipo de liderazgo que continuará con el trabajo de la organización durante su licencia de maternidad. “Un movimiento es más grande que cualquier persona”, afirmó con determinación.

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Cine

Matt Bomer se convierte en el narrador del audiolibro queer:”A Little Life”

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Matt Bomer se convierte en el narrador del audiolibro de A Little Life en su aniversario

Matt Bomer se convierte en el narrador del audiolibro de A Little Life en su aniversario

El actor Matt Bomer, conocido por su papel en Fellow Travelers, ha tomado un nuevo rol en su carrera: narrador del audiolibro de A Little Life, la aclamada novela de Hanya Yanagihara. Este año, la obra celebra su décimo aniversario, y Bomer le da voz a esta historia que ha tocado profundamente a los lectores LGBTQ+, incluidos él mismo.

El libro sigue a cuatro amigos que se conocen en la universidad, quienes, tras mudarse a Nueva York, enfrentan el reto de construir sus vidas y carreras. La trama se centra especialmente en Jude, un personaje queer que lucha con un pasado marcado por la violencia y el abuso sexual.

En una entrevista con Vulture, Bomer expresó lo profundamente conmovido que se sintió al ser elegido para narrar la obra.

“Es un libro que me ha fascinado desde que escuché por primera vez sobre él, y tener la oportunidad de dar vida a estos personajes fue una responsabilidad profunda para mí, además de una forma de enamorarme nuevamente de la obra de Hanya”, comentó el actor. “Es una pieza que, al menos para mí, me cambió como persona después de leerla, ¿y qué más podemos pedir del arte?”

Por su parte, Hanya Yanagihara también mostró su entusiasmo al respecto, describiendo a Bomer como “un actor de gran generosidad, belleza y profundidad”, y resaltando que los nuevos oyentes podrán experimentar el libro de la manera en que siempre lo imaginó, mientras que los oyentes recurrentes encontrarán nuevas dimensiones gracias a la sutileza y habilidad de Bomer.

El audiolibro de A Little Life debutó este martes, y Penguin Random House compartió un clip exclusivo en el que Bomer recita un pasaje impactante sobre la relación abusiva de Jude.

En el fragmento, el actor lee: “Había dos formas de olvidar. Durante muchos años, imaginó sin mucho entusiasmo un depósito, y al final del día recogía las imágenes, secuencias y palabras que no quería volver a pensar y abría la pesada puerta de acero solo lo suficiente para apresurarlas dentro, cerrándola rápidamente y con fuerza. Pero este método no era efectivo. Los recuerdos se filtraban de todos modos.”

Este nuevo proyecto de Bomer ofrece a los oyentes una forma profunda y emocional de conectar con A Little Life, un libro que sigue tocando corazones en todo el mundo.

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Netflix “elimina” a Karla de la campaña de promoción de “Emilia Pérez” para los Oscar

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Netflix "elimina" a Karla de la campaña de promoción de "Emilia Pérez" para los Oscar

Netflix “elimina” a Karla Sofía Gascón de la campaña de promoción de “Emilia Pérez” para los Oscar

La actriz Karla Sofía Gascón, protagonista de la película Emilia Pérez, que ha recibido 13 nominaciones a los Premios Oscar 2025, ha sido retirada de anuncios, carteles y vallas publicitarias relacionados con la película dirigida por Jacques Audiard. Según The Hollywood Reporter, la plataforma de streaming Netflix no costeará los viajes de Gascón ni su participación en los eventos de la temporada de premios, como el almuerzo de los Premios AFI, la gala de los Critics Choice Awards ni la ceremonia de los PGA Awards.

La ausencia de Gascón en estos compromisos ha generado controversia, ya que la actriz, que se encuentra en Madrid desde hace unos días, no estará presente en los eventos clave previos a los Oscar. A pesar de que no se ha dado una confirmación oficial de Netflix sobre su eliminación de la campaña, la falta de su presencia en los materiales promocionales y en correos electrónicos destinados a la prensa es evidente. Incluso, algunos eventos, como el Festival de Cine de Santa Bárbara, contemplaron la posibilidad de cancelar su participación en las actividades de Emilia Pérez si la actriz no se retiraba.

El motivo de esta controversia radica en los antiguos comentarios de Gascón en su cuenta de X (antes Twitter), donde publicó contenido considerado racista y discriminatorio. Aunque Gascón se ha disculpado por estas publicaciones, las críticas continúan, y Netflix ha decidido distanciarse de la actriz en términos de promoción y apoyo logístico para los eventos de los Oscar.

Sin embargo, Gascón sigue en la carrera por el Oscar a Mejor Actriz y ha afirmado que no renunciará a su nominación, ya que considera que su trabajo actoral es lo que se está valorando.

“No soy racista, ni lo que se me está tratando de acusar”, dijo en recientes declaraciones. Aunque algunos eventos siguen en pie para su participación, como los Premios Goya en España, su presencia en futuras entregas de premios sigue siendo incierta.

Este escándalo ha empañado lo que parecía ser un ascenso meteórico de la actriz, quien fue galardonada junto al elenco femenino de Emilia Pérez como Mejor Actriz en el Festival de Cine de Cannes, y se encontraba en medio de una exitosa carrera internacional.

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Fallece Peppa Oliveira, la icónica productora y DJ trans, conocida como Boss in Drama, a los 37 años

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Fallece Peppa Oliveira, la icónica productora y DJ trans, conocida como Boss in Drama, a los 37 años

Fallece Peppa Oliveira, la icónica productora y DJ trans, conocida como Boss in Drama, a los 37 años

El mundo de la música brasileña ha perdido a una de sus artistas más influyentes y queridas. Peppa Oliveira, la productora y DJ trans que se presentó al mundo bajo el nombre artístico de, falleció a los 37 años el pasado 1 de febrero.

Peppa fue una pionera en la música pop brasileña moderna, destacándose principalmente por su colaboración con la rapera Karol Conká. Juntas, crearon varios himnos queer que marcaron la escena musical del país, como “Saudade”, “Farofei”, “Lista VIP” y “Toda Doida”. La influencia de Peppa en la música y la cultura de Brasil fue inmensa, consolidándola como una de las figuras más importantes de la escena LGBTQ+.

Antes de su fallecimiento, Peppa había sido confirmada para presentarse en un evento en Manaus el 8 de marzo de 2025, lo que refleja la confianza y admiración que la comunidad y la industria musical aún tenían por ella.

Los detalles sobre su muerte no han sido revelados, ya que su familia y seres queridos piden respeto por su privacidad en este difícil momento. La última publicación de Peppa en Instagram, compartida el 10 de enero, mostraba dos selfies acompañadas de un mensaje lleno de fuerza: “Ahora camino hacia el sol, donde la luz revela la fuerza que siempre ha estado dentro de mí.” Este post fue un reflejo de su continuo viaje personal y artístico, que muchos de sus seguidores admiraban profundamente.

Además, el 22 de enero, Peppa celebró en redes sociales la actuación de Karol Conká en la final del reality Corrida das Blogueiras, mostrando su apoyo incondicional a la carrera de su amiga y colaboradora más cercana.

La noticia de su partida ha sido cubierta por medios importantes de Brasil como Rolling Stone Brasil, GQ Brasil, POPline y Glamour Brasil, entre otros.

La comunidad artística también ha expresado su dolor, con Karol Conká compartiendo un emotivo mensaje en X (anteriormente Twitter): “Estoy sintiendo mucho dolor en este momento. Siempre estaré agradecida por haber conocido a una persona tan especial, inteligente, amorosa, talentosa y divertida… TE EXTRAÑO MUCHO. TE AMO, PEPA.”

Otros artistas brasileños como la comediante Dani Calabresa, el productor Rodrigo Gorky, el cantante Johnny Hooker, la drag Lia Clark, y la actriz y músico Linn da Quebrada, también compartieron sus tributos en redes sociales, recordando a Peppa con mucho cariño.

Aunque su partida deja un vacío irremplazable, el legado de Peppa Oliveira, como Boss in Drama, seguirá vivo en su música y en la inspiración que dejó en todos los que la conocieron y admiraron. Su arte continúa siendo una referencia para las nuevas generaciones de artistas y fans. Descanse en paz, Peppa.

 

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¡Madre ha vuelto! Lady Gaga estrena nuevo video musical: “Abracadabra”

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Durante el Intermedio de los Grammys, Lady Gaga Estrena Su Nuevo Sencillo y Video Musical, “Abracadabra”.

Lady Gaga sorprendió a sus fans durante la ceremonia de los Grammy 2025 al estrenar su nuevo sencillo, “Abracadabra,” durante un descanso comercial. La canción, un tema de ritmo rápido y lleno de energía, es parte de su esperado álbum Mayhem, que verá la luz el 7 de marzo.

Este estreno no fue parte de la programación oficial del show, pero Gaga lo introdujo con una frase que dejó a todos expectantes: “La categoría es… dance or die.” Tras su estreno durante la transmisión, el video y el tema estuvieron disponibles en plataformas como YouTube minutos después.

Aunque el título de la canción había sido anticipado en un video promocional del álbum Mayhem, no fue hasta esa noche que la cantante reveló oficialmente el nombre del tema. El video de “Abracadabra” presenta una batalla de baile entre los lados luminoso y oscuro de Gaga, mostrándola junto a su equipo de bailarines en frenéticos movimientos, inicialmente vestidos de blanco, aunque la estética visual, influenciada por la mención de una “dama de rojo” en la letra, se torna ocasionalmente en tonos carmesí.

La dirección del video estuvo a cargo de la misma Gaga, junto con Parris Goebel y Bethany Vargas, mientras que la coreografía fue creada por Gaga y Goebel para un equipo de 40 bailarines. El estilismo y los trajes fueron diseñados por Peri Rosenzweig y Nick Royal, con un detalle especial: una capa blanca reciclada hecha a partir de vestidos de novia vintage.

El estreno del video no fue lo único que Gaga tenía preparado para la noche. Durante la ceremonia, ella y Bruno Mars subieron al escenario del Crypto.com Arena para una emotiva interpretación de “California Dreamin’”, un tributo al espíritu de Los Ángeles y a las víctimas de los incendios forestales de enero en la ciudad.

Mayhem, que originalmente se conocía como “LG7” y es su séptimo álbum de estudio, llega tras el lanzamiento de su álbum de jazz Harlequin en 2024. A lo largo de los últimos meses, Gaga ya había lanzado dos sencillos de Mayhem: “Disease” en diciembre y “Die With a Smile” con Bruno Mars, que salió en agosto.

Gaga ha expresado que Mayhem nació como una manera de enfrentar su miedo a regresar al pop que tanto amaban sus primeros fans, y señaló que el álbum es como un “espejo roto” que, aunque no pueda repararse perfectamente, se convierte en algo hermoso y completo de una manera nueva.

¡Sin duda, Gaga sigue deslumbrando con su arte y su capacidad para sorprendernos!

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¡Los Grammys más LGBTQ! Mejores momentos y ganadores

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Premios Grammy 2025: Ganadores LGBTQ+y mejores momentos para lxs artisas LGBTQ

¡Los Grammys más inclusivos de la historia!

La 67ª edición de los Premios Grammy se celebró el domingo 2 de febrero, transmitida por CBS, y contó nuevamente con Trevor Noah como anfitrión. La gala no solo celebró el gran año musical de 2024, sino que también rindió homenaje a los devastadores incendios en Los Ángeles que afectaron a la industria del entretenimiento.

Este año, varios artistas LGBTQ+ y aliados llegaron a la ceremonia con impresionantes trayectorias. Entre ellos estaban Beyoncé (con 32 victorias), Taylor Swift (14), Lady Gaga (13), Billie Eilish (9), Kacey Musgraves (6) y Victoria Monét (3), entre otros.

Además, muchos artistas queer debutaron en los Grammys con grandes expectativas, como Chappell Roan, Doechii, Willow, Durand Bernarr y Clairo, quienes competían por su primer Grammy, junto a la exitosa Sabrina Carpenter, quien brilló en 2024.

A continuación, te mostramos a los artistas que se llevaron los trofeos, marcaron hitos históricos y nos regalaron momentos inolvidables en la 67ª edición de los Grammy.

St. Vincent — 3 premios (4 nominaciones)

St. Vincent obtuvo tres premios Grammy de las cuatro nominaciones que recibió este año. Su única derrota fue en la categoría de Mejor Interpretación Rock por Broken Man, que se llevó “New and Then” de The Beatles.

  • Mejor Álbum de Música Alternativa: All Born Screaming
  • Mejor Interpretación de Música Alternativa: “Flea”
  • Mejor Canción de Rock: “Broken Man”

Chappell Roan — 1 premio (6 nominaciones)

Chappell Roan, una de las debutantes más destacadas, llegó a los Grammys con seis nominaciones, incluidas las principales categorías: Álbum del Año, Canción del Año, Grabación del Año y Mejor Nuevo Artista.

Finalmente, Roan se llevó el Grammy a Mejor Nuevo Artista, logrando una victoria significativa en su primera vez en la ceremonia.


Doechii — 1 premio (4 nominaciones)

Doechii también fue una de las grandes estrellas de los Grammys 2025, con cuatro nominaciones. Se llevó el premio a Mejor Álbum de Rap por Alligator Bites Never Heal.

Con esta victoria, Doechii se convierte en la tercera mujer en ganar en esta categoría desde su creación en 1989, uniéndose a Lauryn Hill (con The Fugees) y Cardi B.


Beyoncé — 3 premios (11 nominaciones)

La superestrella Beyoncé, quien lideró las nominaciones con 11 candidaturas, finalmente se llevó tres premios, incluido el prestigioso Grammy a Álbum del Año por Cowboy Carter.

  • Álbum del Año: Cowboy Carter
  • Mejor Álbum de Música Country: Cowboy Carter
  • Mejor Interpretación de Dúo/Grupo en Música Country: “II Most Wanted” (con Miley Cyrus)

Lady Gaga — 1 premio (2 nominaciones)

Lady Gaga, quien está por lanzar su nuevo álbum Mayhem el próximo 7 de marzo, fue nominada en dos categorías y se llevó el Grammy a Mejor Interpretación de Dúo/Grupo Pop por “Die With a Smile” (con Bruno Mars).

Durante la ceremonia, sorprendió a sus seguidores con el estreno de una nueva canción y videoclip titulado “Abracadabra”.


Charli XCX — 3 premios (8 nominaciones)  

Charli XCX, quien fue nominada por primera vez en 2015, logró finalmente un gran reconocimiento en 2025. Fue nominada en ocho categorías y terminó la noche con tres victorias:

  • Mejor Álbum de Dance/Electrónica: Brat
  • Mejor Paquete de Grabación: Brat
  • Mejor Grabación Dance Pop: “Von Dutch”

Sabrina Carpenter — 2 premios (6 nominaciones)

Sabrina Carpenter, con un gran apoyo del público LGBTQ+, fue nominada a seis premios y ganó en dos categorías: Mejor Álbum Vocal Pop por Short n’ Sweet y Mejor Interpretación Vocal Pop Solo por “Espresso”. ¡Un logro memorable en su debut en los Grammys!


Kacey Musgraves — 1 premio (4 nominaciones)

Kacey Musgraves, quien ya había ganado el Álbum del Año en 2019 con Golden Hour, recibió cuatro nominaciones en 2025 y se llevó el premio a Mejor Canción Country por “The Architect”.


¡Una noche histórica para la comunidad LGBTQ+ y sus aliados en los Premios Grammy 2025!

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Internacional

Esteman y su novio Jorge Caballero se casan en México

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Esteman y Jorge Caballero: Celebran su unión civil ahora en México

Esteman, uno de los artistas más queridos de la música latinoamericana, compartió recientemente con sus seguidores un momento muy especial de su vida: su boda civil con su pareja, Jorge Caballero. A través de una publicación en Instagram, el cantante reveló que, aunque su unión comenzó con una ceremonia simbólica en Colombia hace dos años, fue hasta ahora que pudieron formalizar su matrimonio de manera civil en México, cumpliendo así un importante sueño de pareja.

Con una emotiva reflexión, Esteman abrió su corazón a sus seguidores, recordando cómo, a pesar de que la celebración oficial se realizó en este último año, “mi corazón se casó con Jorge el día que lo conoció.” Esta frase refleja la profunda conexión y amor que han compartido desde el primer encuentro, más allá de las formalidades legales. La pareja, que ha sido un ejemplo de amor verdadero, ha experimentado todo este proceso acompañada de su círculo más cercano, que ha sido fundamental en su camino.

En su mensaje, Esteman también expresó lo afortunado que se siente al contar con el respaldo de sus familias y amigos en esta nueva etapa. “Qué afortunados nos sentimos de poder contar con el cariño y el apoyo de nuestras familias y nuestros amigos”, escribió, destacando el valor del amor y la aceptación que han recibido de las personas que más los quieren.

Un toque de humor y cariño también estuvo presente en el post, donde Esteman dedicó unas palabras de admiración a sus madres. “Nuestras mamás se la rifaron con esos discursos 👏🏼🫰🏼 Son unas chingonas!” añadió, agradeciendo el apoyo y amor que sus madres brindaron durante la celebración. No solo sus mamás, sino también sus padres, quienes, según Esteman, siempre han estado ahí para ellos: “y nuestros papás también”, dijo, resaltando la importancia del apoyo familiar en su vida.

A través de esta publicación, Esteman no solo celebró su unión legal con Jorge, sino que también reflexionó sobre lo esencial que es contar con el apoyo de la familia en momentos tan significativos. El artista compartió su esperanza de que más personas puedan tener la oportunidad de celebrar su amor rodeadas de la aceptación y el cariño de sus seres queridos. “Ojalá cada vez haya más personas que puedan celebrar su realidad contando con el respaldo de sus familias”, expresó, invitando a la reflexión sobre la importancia de la inclusión y el amor incondicional.

Esteman y Jorge Caballero han demostrado que el amor es una fuerza poderosa que no entiende de fronteras ni barreras, y que el verdadero compromiso no siempre necesita ser sellado con un papel, sino con el corazón. Sin duda, este matrimonio es un ejemplo de autenticidad y amor genuino, y su historia inspira a todos a celebrar la diversidad del amor en todas sus formas.

 

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Felicitamos a Esteman y Jorge por este hermoso capítulo en su vida, y les deseamos una vida llena de amor, felicidad y complicidad. ¡Que sigan celebrando su amor por muchos años más!

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Anime

Juego del Calamar: Primeras imágenes y fecha de estreno de próxima y última temporada

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‘Squid Game’ Anuncia la Fecha de Estreno de su Última Temporada y Revela Primeras Imágenes

‘Squid Game’ Anuncia la Fecha de Estreno de su Última Temporada y Revela Primeras Imágenes

 Netflix ha confirmado la fecha de estreno de la tercera y última temporada de su éxito de audiencia Squid Game, la aclamada serie surcoreana que cautivó al mundo entero.

La temporada 3 de Squid Game se estrenará el 27 de junio, tras el impresionante final de suspenso que dejó la segunda temporada en un cliffhanger monumental.

La temporada 2 de Squid Game, compuesta por siete episodios, se estrenó el 26 de diciembre. Este estreno llegó después de que la producción de la temporada 3 y 2 se realizara de manera simultánea, lo que asegura que la espera entre ambas temporadas sea mucho más corta que la que hubo entre la primera y segunda temporada (la cual debutó en 2021 y no estaba inicialmente pensada como una serie continua).

En la segunda temporada, Gi-hun, también conocido como el Jugador 456 (interpretado por Lee Jung-jae), regresa a la competencia sádica tres años después de haber ganado 45.6 mil millones de wons surcoreanos como único sobreviviente del evento. Ahora, su misión es terminar con Squid Game y salvar las vidas de los jugadores que se encuentran atrapados.

Lee Jung-jae protagoniza nuevamente la serie junto a Wi Ha-jun, quien regresa como Jun-ho, y Lee Byung-hun, quien interpreta al misterioso Front Man, además de un elenco completamente renovado con nuevas caras. Hwang Dong-hyuk, el creador de la serie, también sigue al mando como director y productor ejecutivo, con Kim Ji-yeon trabajando como productora ejecutiva.

El final de la temporada 2 dejó a los fanáticos con la intriga, incluyendo una escena a mitad de los créditos que adelantó lo que Squid Game deparará en su tercera y última temporada.

Hasta este martes, la temporada 2 de Squid Game se ha convertido en la segunda serie de televisión no anglófona más vista en la historia de Netflix, con más de 173 millones de vistas y 1.2 mil millones de horas vistas desde su lanzamiento.

La primera temporada, que rápidamente se convirtió en la serie más vista en la historia de Netflix, recibió 17 nominaciones a los Premios Emmy, ganando seis de ellas, incluidas Mejor Actor en una Serie Dramática para Lee Jung-jae y Mejor Actriz Invitada en una Serie Dramática para Lee You-mi.

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Cine

Karla Sofía Gascón bajo escrutinio por tuits controvertidos sobre Islam, George Floyd y diversidad en los Oscars

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Karla Sofía Gascón bajo escrutinio por tuits controvertidos sobre Islam, George Floyd y diversidad en los Oscars

Karla Sofía Gascón bajo escrutinio por tuits controvertidos sobre Islam, George Floyd y diversidad en los Oscars

La actriz Karla Sofía Gascón, estrella de la película Emilia Pérez, se encuentra en el centro de una controversia luego de que se resurgieran varias publicaciones de su cuenta en X (anteriormente conocida como Twitter), en las que hace comentarios polémicos sobre el islam, George Floyd y la diversidad en los premios Oscars.

Las publicaciones, algunas de las cuales fueron eliminadas tras ser revividas por la periodista Sarah Hagi, datan principalmente entre 2020 y 2021. Un ejemplo de las más controversiales es un tuit del 22 de noviembre de 2020, en el que Gascón afirmaba: “Lo siento, ¿es solo mi impresión o hay más musulmanes en España? Cada vez que voy a recoger a mi hija del colegio veo más mujeres con el cabello cubierto y faldas hasta los talones. El próximo año, en vez de inglés, tendremos que enseñar árabe”.

Otro tuit, del 2 de septiembre de 2020, adjuntaba una foto de una familia musulmana en un restaurante y decía: “El islam es maravilloso, sin machismo. Las mujeres son respetadas, y cuando se les respeta así, se les deja con un pequeño agujero cuadrado en la cara para que se vean los ojos y la boca, pero solo si se comportan. Aunque se visten de esta forma por su propio gusto. Qué PROFUNDAMENTE ASQUEROSO DE LA HUMANIDAD.”

Además de sus comentarios sobre el islam, Gascón también provocó indignación con sus opiniones sobre el caso de George Floyd, el hombre negro asesinado por un policía blanco en Minneapolis en 2020, un evento que desencadenó protestas a nivel mundial. En un tuit del 5 de junio de 2020, Gascón escribió: “Realmente creo que muy pocas personas se preocuparon alguna vez por George Floyd, un drogadicto estafador, pero su muerte ha servido para demostrar una vez más que hay personas que siguen considerando a los negros como monos sin derechos y a los policías como asesinos. Todos están equivocados.”

A lo largo de sus publicaciones, Gascón también compartió duras críticas a la ceremonia de los Oscars de 2021, en la que se notó un esfuerzo por promover la diversidad en la industria del cine. En un tuit, la actriz comparó la gala con un “festival afrocoreano”, una manifestación de Black Lives Matter y el 8M, el día internacional de la mujer, lo que fue percibido como una burla hacia esos movimientos. “Cada vez más los Oscars parecen una ceremonia para películas independientes y de protesta. Aparte de eso, una gala fea, fea”, escribió Gascón.

En medio de la controversia, Gascón también provocó un nuevo debate por su intervención en una entrevista reciente con un medio brasileño. En ella, expresó su descontento por las campañas en línea que, según ella, intentaban atacar su trabajo y el de la película Emilia Pérez, y mencionó a la actriz Fernanda Torres, nominada al Oscar por I’m Still Here. “Lo que no me gusta son los equipos de redes sociales, las personas que trabajan con estas personas, tratando de disminuir nuestro trabajo, como el mío y el de mi película, porque eso no lleva a nada”, dijo Gascón.

El video de la entrevista circuló rápidamente en redes sociales, lo que generó especulaciones erróneas sobre una posible violación de las normas de los Oscars. El 29 de enero, Gascón emitió un comunicado aclarando sus palabras: “Soy una gran fan de Fernanda Torres y ha sido maravilloso conocerla en los últimos meses. En mis recientes comentarios, me refería a la toxicidad y al discurso de odio violento en las redes sociales que lamentablemente sigo experimentando. Fernanda ha sido una gran aliada y nadie directamente asociado con ella ha hecho más que ser solidario y enormemente generoso.”

Además de la controversia por sus publicaciones antiguas, Gascón enfrenta ahora la presión de su nominación al Oscar como mejor actriz, una hazaña histórica al ser la primera actriz transgénero en lograrlo. Emilia Pérez también se encuentra entre las películas más nominadas de la edición de este año, lo que pone a Netflix en una posición delicada, ya que busca que la polémica no afecte las posibilidades de la película en los premios.

La situación de Gascón resalta cómo el regreso de antiguos tuits puede impactar la carrera de una celebridad, especialmente cuando se trata de temas sensibles como el racismo, la religión y la diversidad. Sin embargo, la actriz ha mostrado disposición para disculparse y reflexionar sobre el daño causado por sus palabras, un paso hacia la reconciliación con su audiencia y el mundo del cine.

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Gobierno de Milei quiere eliminar el feminicidio del Código Penal

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Argentina: El Gobierno de Milei avanza en la eliminación del feminicidio del Código Penal

El presidente de Argentina, Javier Milei, continúa su agenda de reformas controvertidas al avanzar con una propuesta para eliminar el feminicidio como categoría legal del Código Penal del país. La noticia fue confirmada por el ministro de Justicia, Mariano Cúneo Libarona, quien explicó que la reforma se impulsará en el Congreso para promover la “igualdad ante la ley” que según el gobierno no debe distinguir entre hombres y mujeres en los crímenes.

El feminicidio, tipificado como el asesinato de una mujer a manos de un hombre por razones de género, fue incluido en el Código Penal en 2012 y se castiga con cadena perpetua. Sin embargo, desde su inclusión, las cifras de feminicidios se mantienen alarmantemente altas, con 295 mujeres asesinadas en 2024, según el Observatorio de Femicidios de la Defensoría del Pueblo de la Nación.

Organizaciones como Amnistía Internacional se han manifestado en contra de la medida, advirtiendo que eliminar esta categoría legal pondría en mayor riesgo a las mujeres y niñas. “El feminicidio es la forma más extrema de violencia hacia las mujeres por razones de género en Argentina”, destacó Mariela Belski, directora ejecutiva de la organización en el país. Además, la ONG subraya que el 75% de los feminicidios ocurren en contextos de violencia doméstica.

La eliminación de esta figura del Código Penal se inscribe dentro de un conjunto de medidas adoptadas por la administración de Milei que ha sido acusada de retroceder en los derechos de las mujeres y la igualdad de género en el país. A solo semanas de asumir la presidencia, Milei cerró el Ministerio de las Mujeres, Géneros y Diversidad, y su gobierno ha reducido los fondos destinados a programas de protección a las mujeres.

Este anuncio también llega en un contexto internacional de tensión, con Milei alineándose más estrechamente con figuras como Donald Trump, quien recientemente firmó órdenes ejecutivas para restringir derechos LGTBI y la igualdad de género en los Estados Unidos.

La propuesta de Milei ha desatado un debate intenso sobre los derechos de las mujeres en Argentina, un país históricamente considerado progresista en términos de igualdad de género, pero que ahora enfrenta un retroceso significativo en las políticas que han buscado combatir la violencia de género y promover la equidad.

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Asesinan a querida Drag queen venezolana Alyssa en Países Bajos

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Asesinan a querida Drag queen venezolana Alyssa

Asesinato de la drag queen Alyssa: Un llamado a la reflexión sobre la violencia y la discriminación

El asesinato de William Caseres, conocido artísticamente como Alyssa, ha conmocionado a la comunidad LGTBI, tanto en Países Bajos como a nivel internacional. La tragedia, ocurrida el 20 de enero en Zaandam, Países Bajos, no solo representa la pérdida de una vida, sino también el triste recordatorio de la violencia y la discriminación que siguen acechando a muchas personas LGTBI, incluso en países que se consideran refugios de derechos humanos.

William, quien llegó a Países Bajos huyendo de la persecución en Venezuela, había solicitado asilo en busca de un futuro mejor. En noviembre de 2024 se le concedió la residencia, pero la espera por una vivienda definitiva lo llevó a alquilar una habitación donde su vida fue brutalmente truncada. A tan solo un mes de obtener su estatus de residencia y después de haber encontrado un trabajo en un hotel, su cuerpo fue hallado sin vida. La policía neerlandesa no ha descartado la posibilidad de que su identidad como drag queen haya tenido algún papel en el crimen, aunque aún se desconocen las motivaciones exactas detrás de este asesinato.

En un acto de amor y solidaridad, amigues y familia de William han iniciado un crowdfunding para llevar a la familia de Alyssa a Ámsterdam o llevar su cuerpo a su familia en Venezuela.

“Gracias a todxs por su apoyo. Hemos conseguido recaudar nuestro objetivo principal de 4.000 euros en 15 horas gracias a la respuesta de la comunidad. Esto ha sido realmente conmovedor 🖤

En estos momentos estamos coordinándonos con la familia de William, y seguimos esperando más información de la policía. Mantenemos abierto el crowdfunding con un nuevo objetivo de 10.000. euros para poder traer a la familia de William a Amsterdam y/o enviar su cuerpo de vuelta a Venezuela una vez finalizada la investigación. Esto de acuerdo con los deseos de la familia”, dijeron en una publicación de Instagram.

 

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Lo que podría parecer un hecho aislado, es en realidad una manifestación de una problemática más grande: la violencia estructural que aún sufren las personas trans y LGTBI, incluso cuando logran escapar de los regímenes opresivos en sus países de origen. Alyssa no solo estaba buscando un nuevo comienzo, sino también la oportunidad de vivir su identidad libremente, algo que le fue arrebatado de forma violenta. La noticia ha encendido una conversación importante sobre las dificultades que enfrenta la comunidad LGTBI, especialmente aquellos que se ven obligados a huir de sus países debido a la persecución.

Lo sucedido con Alyssa es un llamado urgente a reflexionar sobre cómo las políticas de asilo, la integración social y el respeto por la diversidad sexual siguen siendo una deuda pendiente en muchas naciones. Países Bajos, que se ha posicionado como un refugio para quienes buscan protección, no puede ser la excepción ante el dolor que esta tragedia ha dejado. En un momento en que celebramos avances en derechos humanos, no debemos olvidar que el camino hacia la igualdad y el respeto es aún largo y está lleno de obstáculos.

Es necesario visibilizar y condenar la violencia que se ejerce sobre las personas LGTBI, especialmente las migrantes, quienes aún se enfrentan a ataques tanto físicos como psicológicos. La comunidad LGTBI neerlandesa, que ahora llora la pérdida de una de sus artistas más queridas, se enfrenta a una dura realidad: no basta con un refugio; se necesita un entorno de verdadera inclusión, aceptación y respeto.

Este terrible suceso también nos invita a cuestionarnos sobre cómo, en ocasiones, el amor y la expresión artística de la comunidad LGTBI siguen siendo percibidos como algo “extraño” o “ajeno”. La muerte de Alyssa es solo un episodio de una larga lista de tragedias que aún ocurren en todo el mundo.

 

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Como sociedad, tenemos la responsabilidad de exigir justicia, de rendir homenaje a las víctimas y, sobre todo, de seguir luchando por un mundo donde la libertad de ser uno mismo no se vea amenazada. Alyssa es ahora un nombre que no podemos olvidar.

Que su muerte no sea en vano.

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