Olivia Colman reflexiona sobre el no binarismo en su nueva película queer “Jimpa”

La actriz ganadora del Óscar Olivia Colman vuelve a sorprender con un papel profundamente íntimo y personal en “Jimpa”, la nueva película de la directora australiana Sophie Hyde, basada en experiencias reales de su propia vida. El filme explora los lazos familiares, la identidad de género y las relaciones intergeneracionales desde una mirada queer y honesta.

En la historia, Colman interpreta a Hannah, una madre que viaja a Ámsterdam junto a su hije no binarie para visitar a su padre Jim, un personaje que representa tanto el amor como el conflicto dentro de una familia marcada por diferencias generacionales y de identidad.

Durante una entrevista reciente, Olivia Colman habló abiertamente sobre cómo el proyecto resonó con su propia experiencia personal, especialmente en torno al género.

“A lo largo de toda mi vida, he tenido discusiones con personas en las que siempre me he sentido algo no binaria”, confesó la actriz.

“No quiero convertirlo en una gran etiqueta, pero nunca me he sentido completamente femenina en mi forma de ser mujer”.

Estas declaraciones han generado conversación dentro y fuera de la comunidad LGBTQ+, al venir de una de las actrices más reconocidas del cine contemporáneo. Colman dejó claro que, aunque no busca encasillarse, sí reconoce que su vivencia del género ha sido más fluida de lo que tradicionalmente se espera.

Para Sophie Hyde, directora abiertamente queer conocida por filmes como 52 Tuesdays y Good Luck to You, Leo Grande, Jimpa es uno de sus proyectos más personales hasta la fecha. La película refleja su propia experiencia como madre de una persona no binaria y la complejidad emocional de navegar la identidad dentro del núcleo familiar.

“Jimpa” se suma a la creciente lista de producciones que abordan la identidad no binaria desde el cine, apostando por la empatía, el diálogo y la representación realista, sin caer en estereotipos ni discursos simplistas.

Con este proyecto, Olivia Colman y Sophie Hyde demuestran que el cine queer no solo es político, sino también profundamente humano.

Amor sobre el hielo: Marie-Philip Poulin y Laura Stacey viven sus primeros Juegos Olímpicos como esposas

Los Juegos Olímpicos de Invierno no solo son escenario de hazañas deportivas, también lo son de historias que marcan época. Una de las más emotivas y simbólicas es la de Marie-Philip Poulin y Laura Stacey, dos estrellas del hockey sobre hielo que viven estos Olímpicos por primera vez como esposas.

Poulin anunció su compromiso con Stacey el 26 de mayo de 2023 y celebraron su boda en septiembre de 2024, consolidando una de las historias de amor más queridas del hockey femenino y la comunidad LGBTQ+ en el deporte.

La imagen de ambas sentadas juntas frente a los aros olímpicos, vestidas con el uniforme de Canadá, se volvió viral en redes por una razón clara: representa amor, orgullo y visibilidad LGBTQ+ en uno de los escenarios más importantes del deporte mundial.

Dos leyendas del hockey… y una historia de amor

Marie-Philip Poulin no es cualquier atleta. Conocida como “Captain Clutch”, es una de las figuras más importantes en la historia del hockey femenino. Ha sido capitana de la selección canadiense, campeona olímpica y mundial, y es reconocida por aparecer en los momentos decisivos cuando más importa.

Laura Stacey, por su parte, también es una jugadora clave del hockey canadiense. Delantera talentosa y constante, ha representado a Canadá en múltiples competencias internacionales y ha construido una carrera sólida tanto en selección como en ligas profesionales.

Ambas se conocieron desde jóvenes dentro del mismo entorno deportivo, pero su relación sentimental comenzó años después. Tras mantener su romance de manera privada, se casaron en 2024, convirtiéndose en una de las parejas más queridas del deporte femenino.

Primeros Olímpicos como matrimonio

Aunque ya habían competido juntas anteriormente, estos Juegos Olímpicos marcan un antes y un después: es la primera vez que participan como pareja casada. Lejos de ocultarlo, su presencia pública juntas se ha convertido en un mensaje poderoso de normalización y orgullo.

En un deporte históricamente dominado por discursos conservadores, Poulin y Stacey muestran que amar y competir al más alto nivel no solo es posible, sino inspirador.

Visibilidad LGBTQ+ que hace historia

La historia de Marie-Philip Poulin y Laura Stacey se suma a una lista cada vez más visible de atletas LGBTQ+ que compiten abiertamente en eventos olímpicos. Sin discursos forzados ni activismo performativo, su sola presencia ya es un acto político: existir, amar y ganar en un espacio que durante décadas negó estas realidades.

Para muchas personas jóvenes —especialmente dentro del deporte— ver a una pareja del mismo sexo triunfar juntas en los Juegos Olímpicos importa. Porque demuestra que no hay que elegir entre la carrera, el amor o la identidad.

their first olympics as a married couple pic.twitter.com/P3dg1wGw7v

— char (@ga11agher) February 4, 2026

Más que una postal viral

La foto que circula en redes no es solo bonita. Es histórica. Es la prueba de que el deporte de alto rendimiento también puede ser un espacio de diversidad, respeto y orgullo.

Marie-Philip Poulin y Laura Stacey no solo compiten por medallas: compiten siendo ellas mismas. Y eso, en el escenario olímpico, ya es una victoria enorme.

Más allá de la competencia

Estas historias van más allá del medallero; hablan de protagonistas que viven su amor públicamente, desafían estigmas y normalizan la diversidad en los deportes. Ver a parejas casadas, comprometidas o abiertamente queer compitiendo en el mismo evento internacional más importante del deporte es una señal de cambio y de inclusión que inspira a muchas personas en todo el mundo.

Ya sea celebrando logros como equipo o enfrentándose entre sí en la pista, estas parejas muestran que el amor y la competencia pueden coexistir con fuerza, orgullo y autenticidad bajo el brillo de los aros olímpicos.

Las estrellas más candentes del porno gay brillaron en los Premios GayVN 2026 en Las Vegas

La temporada de premios subió la temperatura con la entrega de los Premios GayVN 2026, considerados los “Oscar del porno gay”. La ceremonia se celebró en The Theater del Virgin Hotels Las Vegas, donde modelos, creadores, directores y fans de todo el mundo se reunieron para reconocer lo mejor del entretenimiento adulto gay.

Entre aplausos, discursos emotivos y mucha celebración, la noche confirmó que la industria vive uno de sus momentos más visibles, diversos y poderosos.

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Sir Peter hace historia en los GayVN 2026

El gran ganador de la noche fue Sir Peter, quien se llevó el premio a Artista del Año, superando a su amigo Rhyheim Shabazz y haciendo historia como el primer portugués en obtener este reconocimiento.

Durante su discurso, Sir Peter recordó sus inicios durante la pandemia, el apoyo de su familia, su trabajo con François Sagat y dedicó el premio a su madre fallecida, en uno de los momentos más emotivos de la gala.

“Por dentro estoy llorando. Estoy muy agradecido con GayVN y con todos los fans”.

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Nuevas promesas y trayectorias consolidadas

Los Premios GayVN 2026 también reconocieron a nuevas figuras y a artistas con carreras sólidas dentro de la industria. Jake Mathews ganó como Mejor Revelación, consolidándose como una de las caras a seguir.

Por su parte, Reese Rideout, con más de dos décadas de trayectoria, obtuvo Mejor Actor (Largometraje) por The Bussycal, una producción que combina música, actuación y erotismo.

Otros premios destacados incluyeron:

Dom King, Mejor Actor de Reparto

Paddy O’Brian, Mejor Actor (Cortometraje)

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Steve Cruz, inducido al Salón de la Fama GayVN

Escenas, cuerpos y fans que mandan

Como cada año, los premios votados por el público reflejaron quiénes dominan las fantasías y las pantallas. Entre lxs favoritxs de los fans destacaron Matthew Ellis, Brody Meyer, SantanaXXL, Cade Maddox, LeGrand Wolf, Alejo Ospina y Adam Snow, confirmando el peso de la comunidad en la industria.

Dirección, diversidad y momentos históricos

La ceremonia también dejó huella detrás de cámaras. Ben Rush arrasó en categorías clave, incluyendo Mejor Director y Mejor Película por Wild Game, reafirmando el dominio creativo de Falcon/NakedSword.

Además, Jessica Jasmin hizo historia al convertirse en la primera mujer en ganar Mejor Dirección de Largometraje en los Premios GayVN, marcando un momento clave para la diversidad dentro de la industria.

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Mucho más que erotismo

Más allá del espectáculo, los Premios GayVN 2026 estuvieron marcados por mensajes de comunidad, apoyo, consentimiento y orgullo. La ceremonia dejó claro que el entretenimiento adulto gay también es trabajo, arte y familia elegida.

Una noche donde lo sexy, lo político y lo histórico se encontraron bajo las luces de Las Vegas.

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¿Es cierto que Donald Trump aparece más en los archivos de Epstein que “Harry” en los libros de Harry Potter?

En los últimos días ha circulado una comparación sorprendente en redes sociales: Donald Trump aparece más veces en los archivos sobre Jeffrey Epstein que el nombre “Harry” en todos los libros de Harry Potter. Esta afirmación viral tiene base en datos reales, aunque requiere contexto para entender lo que realmente significa.

Un análisis de The New York Times sobre los archivos recientemente liberados del caso Jeffrey Epstein encontró que, en más de 5 300 documentos, hay más de 38 000 referencias a Donald Trump o términos asociados con él, como su nombre, su esposa o su club Mar-a-Lago.

Para poner esa cifra en perspectiva, en los siete libros de Harry Potter el nombre “Harry” aparece aproximadamente 18 956 veces según conteos ampliamente citados en medios culturales.

Qué significa realmente esta comparación

Aunque es llamativo que Trump tenga más menciones en los archivos que “Harry” en la saga de J.K. Rowling, hay que aclarar varios puntos:

• La cantidad de menciones no equivale a culpabilidad legal. Muchas referencias a Trump en los archivos provienen de recortes periodísticos, registros de correo electrónico o materiales que no prueban ninguna conducta específica.

• Los documentos liberados son vastos y variados. La cifra de 38 000 no representa únicamente comunicaciones personales entre Trump y Epstein, sino todas las instancias en que su nombre o términos relacionados aparecen en distintos formatos de archivo.

• El contexto importa. La comparación con Harry Potter se usa principalmente como un recurso para ilustrar la escala del material, pero los dos conjuntos de datos no son directamente comparables (un conjunto es una saga de ficción, el otro son documentos de investigación).

En resumen

Sí: en los documentos liberados hasta el momento, hay más referencias a Trump que la cantidad de veces que aparece “Harry” en los siete libros de Harry Potter. Pero esa comparación es analógica y no implica nada legal o probatorio por sí sola.

La serie queer sobre hockey y romance estará disponible en HBO Max Latinoamérica a partir de febrero

Buenas noticias para lxs fans del romance queer y el deporte. Heated Rivalry, la serie centrada en la intensa relación entre los jugadores de hockey Shane Hollander e Ilya Rozanov, llegará oficialmente a HBO Max Latinoamérica en febrero, según confirmó la plataforma.

Aunque todavía no existe una fecha exacta de estreno, HBO Max anunció que la serie estará disponible en la región a partir del próximo mes. Hasta ahora, la plataforma no ha detallado si el lanzamiento será simultáneo en todos los países de Latinoamérica, que incluyen territorios desde México hasta Brasil.

HBO Max Latinoamérica confirma el estreno de Heated Rivalry

El anuncio se realizó a través de la cuenta oficial de HBO Max Latinoamérica en X, donde se compartió un video con escenas del primer episodio de la serie. El clip muestra uno de los primeros encuentros entre Shane e Ilya, cargado de tensión sexual, incluso antes de que ambos inicien su relación.

La publicación desató la emoción inmediata de lxs fans, quienes celebraron no solo la llegada de la serie a la región, sino también la confirmación de subtítulos en español y portugués, dependiendo del país.

¿Escuché que por aquí les gusta el hockey? #HeatedRivalry llega en febrero a HBO Max. pic.twitter.com/MA2qh8jiJp

— HBO Max Latinoamérica (@StreamMaxLA) January 7, 2026

De libro queer a fenómeno televisivo

Heated Rivalry es la adaptación del segundo libro de la saga Game Changers, escrita por la autora canadiense Rachel Reid. La historia sigue a Shane e Ilya mientras construyen una relación secreta que pasa de “amigos con derechos” a un romance profundo, todo mientras mantienen una rivalidad pública dentro y fuera de la pista.

La serie, producida originalmente para Crave en Canadá, se convirtió en un éxito inesperado. HBO Max adquirió los derechos de distribución internacional apenas una semana antes de su estreno, una apuesta que resultó clave.

Un éxito global que ahora llega a Latinoamérica

A finales de 2025, Heated Rivalry alcanzó el puesto número uno en los rankings de HBO Max, y se consolidó como la serie adquirida no animada mejor calificada de la plataforma desde su lanzamiento en 2020. Su éxito impulsó la confirmación de una segunda temporada, que adaptará el libro The Long Game, también de Rachel Reid.

Con su llegada a Latinoamérica, Heated Rivalry se suma a la creciente oferta de contenido queer en streaming, y se perfila como una de las series LGBTQ+ más comentadas del año en la región.

La showrunner de Bridgerton explicó cómo la historia de Benedict mantiene su queerness incluso dentro de una relación heterosexual

La temporada 4 de Bridgerton continúa dando pasos importantes en materia de representación LGBTQIA+, especialmente con Benedict Bridgerton, el segundo hijo de la familia, interpretado por Luke Thompson. Tras confirmar su bisexualidad en la segunda mitad de la temporada 3, la serie deja claro que su identidad no fue una fase ni un recurso narrativo temporal.

En 2024, Bridgerton mostró a Benedict explorando su sexualidad a través de una relación poliamorosa, algo que fue celebrado por gran parte de la audiencia queer. Sin embargo, también surgieron dudas entre fans sobre cómo la serie abordaría su identidad en la temporada 4, ya que esta adapta la novela An Offer from a Gentleman de Julia Quinn, centrada en su romance con Sophie Beckett.

Bridgerton evita el borrado bisexual

Con el estreno de la primera parte de la temporada 4, la serie respondió de forma clara. El primer episodio muestra a Benedict en una escena íntima con Louis, antes del tradicional baile de máscaras organizado por su madre. Desde el inicio, la narrativa reafirma que su bisexualidad sigue presente y forma parte activa de su historia.

En entrevista con Variety, la showrunner Jess Brownell habló abiertamente sobre la importancia de esta decisión creativa y el impacto que tiene en la representación bisexual en televisión.

“Es realmente importante que el hecho de que alguien termine en una relación que se percibe como heterosexual no niegue su queerness”, afirmó.

Brownell también subrayó que la identidad de Benedict no desaparece ni se redefine por enamorarse de una mujer, en este caso Sophie Baek, interpretada por Yerin Ha.

“Creo que la queerness de Benedict siempre será una parte de quién es”, agregó.

Una historia poco común para personajes bisexuales masculinos

La showrunner describió el arco narrativo de Benedict como “fresco”, señalando que los hombres bisexuales en la ficción suelen ser empujados a historias que los encasillan únicamente en relaciones homosexuales, o bien son presentados como personajes “confundidos”.

Bridgerton rompe con ese patrón al mostrar que una persona bisexual puede amar, desear y construir relaciones con distintos géneros sin que eso invalide su identidad. Para muchxs espectadores LGBTQIA+, esta decisión representa un avance significativo frente al frecuente borrado bisexual en series y películas.

Qué esperar de la segunda parte de la temporada 4

La segunda parte de Bridgerton temporada 4 se estrenará el 26 de febrero, y continuará desarrollando la relación entre Benedict y Sophie, sin dejar de lado la identidad queer del personaje. Según lo adelantado por la producción, su bisexualidad no será tratada como un conflicto a resolver, sino como una parte estable de su vida.

Con esta narrativa, Bridgerton refuerza su compromiso con una representación más diversa, honesta y necesaria, demostrando que el romance clásico y la queerness no son opuestos, sino que pueden coexistir en la misma historia.

El anuncio mostraría a Lady Gaga con Jigglypuff y a Young Miko junto a Arcanine y Gengar, aunque aún no existe confirmación oficial.

Un comercial filtrado del Super Bowl que celebraría el 30 aniversario de Pokémon comenzó a circular en redes sociales y ya genera conversación a nivel global. El anuncio destacaría la participación de Lady Gaga y Young Miko, dos figuras clave de la música actual.

En el adelanto se observa a Lady Gaga acompañada de Jigglypuff, uno de los Pokémon más icónicos de la franquicia. La elección conecta directamente con el perfil musical de la artista y refuerza el tono pop del anuncio.

El material filtrado también muestra a Young Miko junto a Arcanine y Gengar, dos Pokémon muy populares entre fans de distintas generaciones. La presencia de Gengar, uno de los personajes más reconocibles de tipo fantasma, llamó especialmente la atención en redes sociales.

— LⱯDY GⱯGⱯ NOW (@ladygaganownet) February 5, 2026

Hasta el momento, The Pokémon Company, la NFL y los equipos de ambas artistas no han confirmado la autenticidad del comercial ni su transmisión oficial durante el Super Bowl. Sin embargo, la filtración coincide con la estrategia de grandes campañas publicitarias que suelen debutar en este evento deportivo.

De confirmarse, el anuncio se convertiría en uno de los lanzamientos más llamativos del aniversario 30 de Pokémon, al combinar nostalgia, cultura pop y figuras influyentes de la música internacional en el escenario publicitario más visto del año.

First teaser for the Pokémon 30th anniversary commercial, featuring Jigglypuff (apparently in a studio with Lady Gaga). The full commercial will be broadcast during the Super Bowl this Sunday.pic.twitter.com/TrB5xM5muC

LADY GAGA IN POKEMON COMMERCIAL??? pic.twitter.com/l7OKJRISI2

— pop culture gal (@allurequinn) February 5, 2026

Nicki Minaj vuelve a atacar a las infancias trans y difunde desinformación

Nicki Minaj continúa profundizando su giro hacia el discurso conservador y de extrema derecha. Esta semana, la rapera apareció en The Katie Miller Podcast, un espacio vinculado al trumpismo, donde lanzó comentarios contra el gobernador de California, Gavin Newsom, y contra las infancias trans.

Durante la entrevista, Minaj repitió argumentos comunes del discurso anti-trans. Aseguró que no tiene problema con las personas trans adultas, pero afirmó que las infancias trans están siendo sometidas a cirugías de manera irresponsable. Sus declaraciones ignoran la evidencia médica y refuerzan narrativas falsas que ya han sido ampliamente desmentidas.

Nicki Minaj says she’s not against trans adults, she’s against kids being trans. https://t.co/6r34cWKpM2

: The Katie Miller Podcast pic.twitter.com/eWd6YV1H84

— TMZ (@TMZ) February 3, 2026

Nicki Minaj y el uso de datos fuera de contexto

En el podcast, Minaj citó un supuesto dato alarmante: que las personas trans son “19 veces más propensas al suicidio” después de someterse a cirugías de afirmación de género. Esta afirmación no solo carece de contexto, sino que resulta engañosa.

El dato proviene de un estudio sueco publicado en 2011. La investigación analizó a 324 personas adultas que accedieron a cirugías entre 1973 y 2003. El estudio no concluye que las cirugías provoquen suicidio. Por el contrario, señala la necesidad de mejorar el acompañamiento psicológico posterior, algo que hoy forma parte de los protocolos médicos.

Usar este estudio para atacar a las infancias trans distorsiona por completo sus conclusiones.

La realidad sobre las cirugías en infancias trans

La narrativa que sugiere que niñas y niños trans acceden fácilmente a cirugías es falsa. Los datos actuales lo demuestran con claridad.

Solo 2 de cada 100,000 menores diagnosticados con disforia de género acceden a cualquier tipo de cirugía antes de los 18 años. Además, la mayoría de las intervenciones quirúrgicas en menores no involucran a jóvenes trans.

En 2019, el 97% de las cirugías de reducción de pecho realizadas en menores se practicaron en varones cisgénero, no en personas trans. Este dato suele omitirse en los discursos alarmistas.

Los procesos de afirmación de género no son inmediatos

Otro punto clave que Minaj ignora es que los procesos de afirmación de género no ocurren de un día para otro. Estos procesos son largos y cuidadosos. Involucran a profesionales de la salud, acompañamiento psicológico y, en muchos casos, a las familias.

En la infancia y adolescencia, la atención suele centrarse en apoyo emocional y social. Las intervenciones médicas son poco frecuentes y siguen protocolos estrictos. Las cirugías, en la gran mayoría de los casos, quedan reservadas para la adultez.

Qué dice la ciencia actual

La evidencia científica reciente contradice el discurso de miedo. Un estudio de 2021 que analizó a casi 8,100 personas trans que accedieron a cirugías de afirmación de género encontró que solo alrededor del 1% expresó arrepentimiento.

Además, múltiples estudios indican que el acceso a atención médica afirmativa mejora la salud mental y el bienestar de las personas trans. La desinformación, en cambio, incrementa el estigma y el riesgo de violencia.

El impacto de la desinformación

Las declaraciones de figuras públicas como Nicki Minaj tienen consecuencias reales. Repetir mitos sobre infancias trans alimenta el miedo social y legitima políticas que buscan restringir derechos.

No resulta casual que este discurso coincida con su apoyo reciente a Donald Trump, JD Vance y al Partido Republicano. Tampoco sorprende la respuesta de artistas trans como Kim Petras, quien resumió la realidad con una frase directa: “trans kids r healthy btw”.

Hablar de infancias trans con datos falsos no es una opinión. Es una irresponsabilidad.

Hablar de infancias trans con ligereza, miedo y datos falsos no es una opinión: es una irresponsabilidad.

Video.

¿Te gustan el manga y el anime? Somos Voces ofrece taller sobre cómic LGBT+

Foro cultural, librería y cafetería en Zona Rosa, CDMX, invita a conocer más sobre Yaoi, Bara y Yuri

Profundiza este febrero 2026 sobre la homosexualidad en Japón, y el manga gay y lésbico

No importa si eres buga o queer, otaku o solo curioso, curiosa o curiose, en Somos Voces, la librería con la mayor cantidad de contenido LGBT+ de CDMX, puedes inscribirte a este taller de cuatro sesiones, los jueves 5, 12, 19 y 26 de febrero, de 5 a 7 pm.

A medio camino entre literatura y artes gráficas, el manga o el cómic japonés es sumamente emotivo, y ha dado visibilidad a gays, lesbianas y trans.

Aunque la clase política de Japón sigue sin permitir el matrimonio igualitario, como ya ha pasado en Tailandia o Taiwán, el país del sol naciente cuenta con una de las comunidades LGBT+ más creativas del mundo, y ciudades como Tokyo poseen barrios gay interesantes como Shinjuku.

La homosexualidad masculina solo estuvo prohibida entre 1872 y 1880, y las religiones tradicionales de Japón, el Shinto autóctono y el Budismo traído de Corea y China, han sido flexibles hacia las expresiones de diversidad sexual y de género.

Curiosamente, el “Yaoi” es un género sobre relaciones entre hombres, mayormente jóvenes y con características efébicas, cuya demografía objetiva han sido fans mujeres o “fujoshi”.

Sin embargo, llegó a América Latina como el primer cómic gay o “geikomi” entre “fudanshi” o fans hombres.

En cambio, el “Bara” siempre ha sido un manga escrito y leído por la comunidad homosexual japonesa. Refleja su vida erótica y muchos de sus problemas particulares, prefiriendo una estética de hombres más musculados o con cuerpos no normativos. Cuenta también con historias sobre las subculturas de los osos, “kuma”, y de los furros, “kemono”.

Finalmente, el “Yuri” fue primero un tipo de manga sáfico, es decir, no propiamente sobre la homosexualidad femenina, sino sobre mujeres que se apoyan emocionalmente en otras mujeres. Con el tiempo, se ha ido convirtiendo también en un manga sobre la identidad lésbica.

No pierdas la oportunidad de inscribirte al taller de Somos Voces Manga LGBT+, amor en el Yaoi, el Bara y el Yuri. Costo completo de 800 pesos mexicanos, costo de 600 pesos para inscripciones antes del 4 de febrero y costo por sesión de 200 pesos.

Para registrarte, contacta al 5522510475 o al profesor Alejandro Massa Varela en Facebook o en Instagram.

Raegan Revord de Young Sheldon sale del clóset como persona no binaria

La estrella de Young Sheldon, Raegan Revord, quien interpretó a Missy Cooper en la exitosa serie, compartió públicamente que se identifica como persona no binaria.

En entrevista con Entertainment Tonight, Raegan explicó que visibilizarse era un paso importante en su vida personal:

“De niñe veía a celebridades salir del clóset como no binaries o queer y pensaba: ‘Wow, me veo reflejade en elles’. Ahora me parece increíble ser esa persona para otres y que alguien pueda pensar lo mismo de mí.”

A sus 17 años, la actriz subrayó lo significativo que resulta que nuevas generaciones cuenten con referentes que les inspiren a vivir en autenticidad.

Además de su carrera en televisión, Raegan incursionó en la literatura con su primera novela, Rules of Fake Girlfriends, publicada el pasado 2 de septiembre. La historia explora un romance queer dentro de una trama universitaria con un toque de “dating fake”, género que ha ganado popularidad entre la juventud.

En conversación con People, la artista también habló de lo retador que fue publicar su primer libro a tan corta edad:

“Mucha gente te va a dudar por tu edad y quizá no te tome en serio, pero yo tenía tanta pasión por esta historia que sabía que debía contarla. Si sientes lo mismo al escribir, eso ya es suficiente.”

Con esta declaración, Raegan Revord se suma a la creciente lista de voces jóvenes en Hollywood que abrazan su identidad y usan su plataforma para dar visibilidad a la comunidad LGBTQ+.

El doctor e influencer Miguel Padilla, conocido por su presencia en redes sociales donde combina consejos de salud con un estilo fresco y divertido, sorprendió a sus más de 2 millones de seguidores al anunciar su llegada a OnlyFans.

Con más de 500 publicaciones en Instagram y una comunidad fiel que lo sigue por sus tips médicos, clases de idiomas y su participación en El Antipodcast, Padilla decidió dar un paso inesperado hacia el mundo del contenido exclusivo.

El lanzamiento no tardó en generar reacciones. Usuarios como @pabli13_boy comentaron con humor: “Justo me agarra sin quincena doc, pero el pago de la luz puede esperar ”. Otros, como @luz.videla08, avivaron la conversación preguntando si se trataba del mismo doctor que había aparecido en videos con otro colega.

 

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Padilla confirmó en su cuenta de Instagram que sí es su cuenta y que empezó a subir fotografías y videos subidos de tono.

Sus seguidores ya especulan sobre un giro más sensual, sin dejar de lado la personalidad que lo ha hecho viral en redes.

Lo cierto es que su presencia en OnlyFans confirma una tendencia creciente: cada vez más figuras públicas —incluyendo influencers, modelos y hasta celebridades de la televisión— se suman a la plataforma en busca de conectar de forma más directa y monetizar con contenido exclusivo.

¿Será este el inicio de una nueva faceta del “doc más viral de Instagram”?

Arrestan a manifestantes por recolorear el cruce arcoíris del memorial Pulse

La memoria de las 49 víctimas del tiroteo en el club Pulse, ocurrido en 2016 en Orlando, volvió a ser motivo de polémica. Autoridades locales retiraron recientemente el cruce peatonal con los colores del arcoíris que formaba parte del memorial en honor a la comunidad LGBTQ+, lo que desató indignación y protestas inmediatas.

Frente a esta acción, varias personas decidieron manifestarse coloreando el pavimento con gis en tonos del arcoíris y escribiendo mensajes como “We’re Just Getting Started” (apenas comenzamos) y “Rainbows Are Not Illegal” (los arcoíris no son ilegales).

La policía respondió con arrestos a manifestantes que intentaban reconstruir simbólicamente el cruce borrado. Sin embargo, lejos de detenerse, lxs presentes organizaron una marcha de más de un kilómetro hasta el Ayuntamiento de Orlando, donde continuaron llenando las banquetas de mensajes y colores.

Para muchas personas de la comunidad LGBTQ+, este acto representa más que un simple borrado de pintura: es un intento de invisibilizar la memoria de Pulse y, con ello, la lucha por la igualdad y la representación.

 

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Nadine Smith, directora ejecutiva de Equality Florida, lo expresó así:

“Como cada ataque anterior, este acto está diseñado para difundir miedo, desmoralizarnos y empujarnos de nuevo a las sombras.”

El caso ha despertado reacciones en redes sociales, donde activistas y aliadxs aseguran que borrar un símbolo no elimina la realidad de la diversidad ni el dolor que marcó a la ciudad tras la masacre.

Al contrario, subrayan que cada intento de silenciar a la comunidad solo refuerza su determinación de seguir visibilizando su existencia y defendiendo su derecho a ocupar el espacio público.

A casi una década de la tragedia de Pulse, la lucha por la memoria y por el respeto sigue más viva que nunca. Y, como recordaron lxs manifestantes en Orlando, los arcoíris no se borran: se multiplican.

Lauren Gunderson, guionista de Lightyear, defiende la inclusión de pareja lésbica tras comentarios de Snoop Dogg

Lauren Gunderson, guionista de la película animada Lightyear de Pixar, ha respondido a los comentarios homofóbicos de Snoop Dogg, quien cuestionó la aparición de una pareja lésbica en la cinta durante una función con su nieto.

 

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A través de varias publicaciones en Threads, Gunderson se identificó como la creadora de la pareja lésbica, que aparece brevemente en la película, y compartió detalles sobre su proceso creativo. “En 2018, trabajaba como guionista en Pixar. Mientras escribíamos las primeras versiones de Lightyear, un personaje clave necesitaba pareja y fue natural escribir ‘ella’ en lugar de ‘él’. Aunque es un detalle pequeño, sabía el impacto representativo que tendría”, explicó.

La guionista expresó su orgullo por la inclusión de la pareja: “Estoy orgullosa de esto. Amor es amor. Incluso por unos segundos, ver una pareja queer feliz en pantalla es importante. El amor bello como este existe, no es ficción”.

Gunderson también destacó que, aunque tuvo poca participación en el guion final, su contribución permitió visibilizar historias LGBTQ+ en un proyecto familiar de gran alcance. Además, compartió publicaciones de Human Rights Campaign que defendían que las historias queer “no son ‘aterradoras’”.

Con estas declaraciones, Gunderson reafirma la importancia de la representación LGBTQ+ en películas animadas y responde a la controversia generada por figuras públicas que critican la inclusión de diversidad afectiva y sexual en contenidos familiares.

Franek Skywalker, exestrella de Disney Channel, revela el contenido atrevido que comparte en OnlyFans

El actor y modelo polaco Franek Skywalker, conocido por su papel de Sebastian “Seba” en Do dzwonka (versión polaca de As the Bell Rings), ha sorprendido a sus fans al mostrar su faceta más atrevida en OnlyFans.

Tras su etapa en Disney Channel, Skywalker decidió enfocarse en la moda y comenzó a compartir imágenes provocativas que rápidamente llamaron la atención de sus seguidores. Con la llegada de la pandemia de COVID-19, decidió unirse a OnlyFans, donde publica fotos más sensuales y ha conquistado a su público con contenido que, según él, mantiene “clásico y elegante”.

 

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Aunque actualmente se concentra en fotos subidas de tono, Skywalker no descarta grabar videos en el futuro.

“A veces me da un poco de vergüenza verme a mí mismo. No estoy listo para un video completo todavía, pero si surge la oportunidad, la voy a aprovechar”, comentó en entrevista con PRIDE.

Además, el modelo compartió consejos para quienes quieran iniciar en OnlyFans: investigar antes de publicar, contar con apoyo familiar si es necesario y tener en cuenta que todo lo que se suba a la plataforma permanece en internet de manera permanente.

Skywalker continúa creciendo como influencer y modelo, y su transición de estrella infantil de Disney a creador de contenido adulto demuestra su capacidad de reinventarse y conectar con una audiencia más madura y diversa.

 

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CDMX aprueba reforma educativa que reconoce el derecho a faltar a clases por dolor menstrual

La medida beneficiará a alumnas de primaria y secundaria a partir del ciclo escolar 2025–2026

El Congreso de la Ciudad de México dio un paso histórico hacia la equidad de género al aprobar una reforma a la Ley de Educación local que reconoce el dolor menstrual como una causa válida para justificar inasistencias escolares.

La modificación incluye la fracción XIII Bis al artículo 111, la cual garantiza que las estudiantes podrán ausentarse de la escuela en caso de dolor menstrual intenso u otros síntomas graves relacionados con la menstruación, sin que esto afecte su desempeño académico ni conlleve sanciones disciplinarias.

Asimismo, en caso de coincidir con exámenes o actividades escolares importantes, las alumnas tendrán derecho a solicitar su reprogramación de acuerdo con los lineamientos de cada institución educativa.

La reforma entrará en vigor a partir del ciclo escolar 2025–2026 y aplicará para alumnas de primaria y secundaria de la CDMX.

 

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Durante décadas, el dolor menstrual ha sido minimizado con frases como “aguanta, es normal” o “todas pasan por eso”, lo que ha invisibilizado la necesidad de adaptar espacios educativos y laborales a la realidad de las personas menstruantes.

De acuerdo con UNICEF, en México, 4 de cada 10 niñas y adolescentes han dejado de asistir a la escuela al menos uno o dos días durante su periodo menstrual, lo que refleja cómo esta situación impacta directamente en su educación y bienestar.

Lejos de ser un acto de compasión, la aprobación de esta reforma se reconoce como un acto de justicia y de validación de experiencias que por años han sido ignoradas. La medida coloca a la CDMX como pionera en el país en materia de justicia menstrual, un concepto que busca garantizar que la menstruación no sea motivo de discriminación, desigualdad o limitación de derechos.

Con esta decisión, la capital mexicana envía un mensaje claro: reconocer y respetar la salud menstrual de las estudiantes es también garantizar su derecho a la educación en condiciones de igualdad.

Pedro Pascal podría protagonizar la próxima película gay de Todd Haynes, De Noche

El aclamado actor Pedro Pascal está en conversaciones para protagonizar la próxima película LGBT del director Todd Haynes, titulada De Noche, después de que el proyecto quedara en pausa tras la salida de Joaquin Phoenix.

Haynes, reconocido por películas como Carol y Lejos del cielo, reveló en 2023 que escribió el guion de la cinta junto a Phoenix y el guionista Jon Raymond. La historia, ambientada en el Los Ángeles de los años 30, se centra en un romance gay con tintes de drama y pasión.

En un inicio, Phoenix iba a protagonizar la película junto al actor Danny Ramírez (Top Gun: Maverick), quien interpretaría al interés amoroso. Sin embargo, en 2024 el proyecto se detuvo cuando Phoenix abandonó el rodaje a solo cinco días de comenzar, presuntamente por las escenas sexuales explícitas que incluía el guion.

De acuerdo con Deadline, el proyecto ha resurgido y Pedro Pascal podría asumir el papel principal junto a Ramírez. La filmación está programada para inicios de 2026 en Guadalajara, México, adaptándose a la agenda del actor chileno, quien atraviesa uno de los momentos más ocupados y exitosos de su carrera.

En 2025, Pascal protagonizó la segunda temporada de The Last of Us, la cinta Materialistas y su debut como Reed Richards en Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos. Además, tiene confirmada su participación en Avengers: Doomsday y Avengers: Secret Wars.

Durante el Festival de Cine de Marrakech, en diciembre de 2024, Haynes habló sobre la salida de Phoenix y aseguró que fue un momento difícil. Sin embargo, adelantó que el proyecto podía “resucitar en una forma diferente”, algo que parece confirmarse con la incorporación de Pedro Pascal.

Por ahora, no hay fecha de estreno ni más detalles sobre la trama de De Noche, pero la expectativa crece ante la posibilidad de ver a Pedro Pascal como protagonista de un nuevo romance LGBT en Hollywood.

Burkina Faso aprueba ley que criminaliza la homosexualidad y refuerza la discriminación

El país africano se une a una lista creciente de naciones que endurecen las penas contra las personas LGBTQ+, pese a las advertencias de organismos internacionales de derechos humanos

Burkina Faso dio un paso atrás en materia de derechos humanos al aprobar una ley que criminaliza por primera vez la homosexualidad en su territorio. La norma fue votada de manera unánime por los 71 integrantes de la Asamblea Legislativa de Transición, dominada por militares que tomaron el poder en 2022 tras un golpe de Estado encabezado por el actual presidente, Ibrahim Traoré.

De acuerdo con el ministro de Justicia, Edasso Rodrigue Bayala, las personas declaradas culpables de mantener relaciones entre personas del mismo sexo enfrentarán condenas de dos a cinco años de prisión, además de multas económicas. En el caso de extranjerxs, se estableció que, además de las sanciones, serán expulsadxs del país.

La iniciativa forma parte de una reforma más amplia del “Código de Personas y Familias”, que no solo atenta contra la comunidad LGBTQ+, sino que también endurece los requisitos para obtener la nacionalidad por matrimonio y otorga reconocimiento legal a uniones religiosas y consuetudinarias, reforzando así un marco legal conservador.

El gobierno militar ha justificado la medida bajo la idea de preservar los “valores nacionales”, rechazando lo que denomina “imposiciones occidentales”. Sin embargo, organizaciones internacionales han denunciado que esta retórica solo legitima la violencia, la persecución y la discriminación hacia minorías sexuales y de género.

Burkina Faso no es un caso aislado. Más de 30 países en África mantienen leyes que penalizan las relaciones entre personas del mismo sexo, con sanciones que van desde varios años de cárcel hasta cadena perpetua. En naciones como Uganda o Ghana, recientemente se han aprobado normativas aún más severas, que incluso contemplan penas de muerte en casos considerados “agravados”.

Con esta decisión, Burkina Faso sigue la línea de gobiernos aliados como Mali, que en noviembre de 2024 también criminalizó la homosexualidad. Estos movimientos muestran una tendencia preocupante en la región, donde la narrativa anti-LGBTQ+ gana terreno como parte de proyectos políticos nacionalistas y autoritarios.

Hasta antes de esta ley, Burkina Faso no tenía legislación específica contra las personas LGBTQ+, aunque la comunidad vivía en un ambiente de invisibilización y violencia social. Ahora, con la criminalización oficial, se teme que aumenten los actos de odio, las detenciones arbitrarias y la persecución estatal.

Ilga World y otras organizaciones han advertido que estas políticas representan una “regresión alarmante” en materia de derechos humanos y podrían tener consecuencias devastadoras para la vida y la seguridad de miles de personas LGBTQ+ en África.

Chloë Grace Moretz y Kate Harrison se casan en una boda no tradicional y llena de estilo

La actriz Chloë Grace Moretz, de 28 años, y la fotógrafa y modelo Kate Harrison, de 34, confirmaron este fin de semana que se han casado en una ceremonia que mezcla amor, moda y autenticidad.

La noticia se dio a conocer en una entrevista exclusiva con Vogue, donde la pareja compartió detalles de su boda, celebrada durante el fin de semana del Día del Trabajo en Estados Unidos.

Ambas lucieron espectaculares atuendos de Louis Vuitton, creados por el director artístico de la marca, Nicolas Ghesquière.

Moretz rompió con la tradición al elegir un vestido azul, explicando que nunca imaginó un vestido de novia blanco y quería algo que reflejara su verdadera esencia:

“Sabía que haría algo no tradicional, y no usaría blanco. Quería que se sintiera diferente, y creo que realmente lo logramos.”

Por su parte, Harrison llevó un elegante conjunto blanco con bustier, falda y un velo tipo birdcage al frente, acompañado de un velo catedral en la parte trasera.

Aunque la pareja ha mantenido su relación en privado durante varios años, confirmaron su compromiso el 1 de enero de este año. Vogue también acompañó a las novias en la última prueba de vestidos en París, un momento que Harrison definió como “cuando todo se volvió real”.

En Instagram, Moretz agradeció a la casa de moda por hacer su día aún más especial:

“No hay palabras para expresar lo que sentimos. Nos sentimos increíblemente agradecidas. Tu visión hizo que nuestro día fuera aún más significativo.”

 

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Con esta boda, Chloë Grace Moretz y Kate Harrison se suman a la lista de parejas famosas que celebran el amor y la visibilidad de la comunidad LGBT+.

Marvel: Jinkx Monsoon propone a una mujer trans como Mystique en X-Men

La drag queen y actriz Jinkx Monsoon, dos veces coronada en RuPaul’s Drag Race, ha compartido su sueño de interpretar a Mystique en un futuro reboot de X-Men dentro del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU).

Durante una entrevista en el podcast Good One, la artista expresó:

“Marvel ha recuperado los derechos de X-Men. Creo que sería una idea increíble que una mujer trans interpretara a Mystique.”

El personaje de Mystique, conocido por su identidad fluida y su habilidad de cambiar de forma, ha sido interpretado previamente por Rebecca Romijn y Jennifer Lawrence en las películas de Fox. Sin embargo, para muchas personas trans, Mystique representa un símbolo de exploración de género y transición.

 

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“Es mi personaje favorito de Marvel de todos los tiempos y me identifico mucho con ella. Creo que muchas personas trans lo hacen”, comentó Jinkx, quien incluso pidió a su representante que empiece a mover su nombre dentro de Marvel.

¿Qué sigue para X-Men en el MCU?

Actualmente, Rebecca Romijn está confirmada para retomar el papel de Mystique en Avengers: Doomsday (2026). Aun así, crecen las especulaciones sobre un reboot oficial de X-Men en el MCU, donde podría abrirse la puerta a un casting diverso e inclusivo.

La posibilidad de que una mujer trans como Jinkx Monsoon encarne a Mystique ha generado entusiasmo en la comunidad LGBT+, que busca más representación en grandes franquicias de Hollywood.

Por ahora, no existe confirmación de Marvel sobre el futuro del personaje, pero el debate ya está sobre la mesa.

Organizaciones denuncian violaciones a derechos humanos en Aceh tras condena contra dos hombres gays

Indonesia condena a dos hombres a 80 azotes por besarse en público en la provincia de Aceh

En la provincia de Aceh, Indonesia, un tribunal islámico sentenció a dos estudiantes universitarios, de 20 y 21 años, a 80 azotes en público después de que fueron detenidos por la policía religiosa acusados de “actos que conducen a relaciones homosexuales”.

Los jóvenes fueron arrestados en abril tras ser vistos entrando juntos a un baño público, donde testigos aseguraron que los encontraron abrazándose y besándose. La corte los declaró culpables bajo la interpretación de la sharía vigente en Aceh, la única región de Indonesia donde se aplica este tipo de ley.

El juez principal, Rokhmadi M. Hum, señaló que los estudiantes fueron “legal y convincentemente probados culpables” de violar la normativa islámica. Aunque la fiscalía solicitaba 85 azotes, el tribunal redujo la condena argumentando que los acusados eran “buenos estudiantes, educados en el juicio y sin antecedentes”.

Aceh: la única región de Indonesia con ley islámica

Desde 2006, Aceh cuenta con autonomía para implementar la sharía como parte de un acuerdo de paz con el gobierno central. Esta legislación castiga con hasta 100 azotes actos considerados inmorales como:

• Relaciones homosexuales
• Adulterio
• Consumo de alcohol
• Juegos de azar
• Mujeres con ropa “ajustada”
• Hombres que no asisten a las oraciones del viernes
• En 2015 la normativa se amplió a personas no musulmanas, que representan alrededor del 1% de la población local.
• Críticas internacionales

Organizaciones de derechos humanos han denunciado que estas prácticas violan tratados internacionales firmados por Indonesia, que garantizan la protección de las minorías sexuales y de género.

Cabe destacar que el código penal nacional de Indonesia no criminaliza la homosexualidad, pero la existencia de leyes regionales como la de Aceh permite castigos físicos contra personas LGBT+.

Este caso se suma a por lo menos cinco sentencias similares emitidas en Aceh desde la implementación de la ley islámica. En febrero de 2025, dos hombres ya habían sido condenados a 85 azotes tras ser acusados de mantener relaciones homosexuales.

Organizaciones locales e internacionales han solicitado al gobierno indonesio poner fin a la criminalización y violencia contra la comunidad LGBT+, así como derogar las leyes que permiten castigos físicos que ponen en riesgo la vida e integridad de las personas.